Traducido automaticamente do vasco, a tradución pode conter erros. Máis información aquí. Elhuyarren itzultzaile automatikoaren logoa

"A canción ten que ofrecer un universo como o facía Beatles"

  • Toma conciencia do que podería ser o "final para sempre" de Willis Drummond o día do concerto de Intxaurrondo, coa cabeza inmersa na publicación do disco The Dancing King do proxecto persoal Rüdiger. Ao día seguinte da entrevista viaxaba a Francia co grupo Petit Fantôme para ofrecer un concerto. E así, sempre e sempre, dun grupo de músicos a outro, dun grupo de amigos a outro. Aínda que a música é un ingrediente imprescindible, é a gran "familia" grazas á música a que necesita. Na entrevista atopámonos cunha palabra de familia que foi aparecendo unha e outra vez, e que basicamente dedicou unha canción ás reflexións que a familia lle expón: Where I Belong.
Dani Blanco / ARGIA CC BY-SA
Dani Blanco / ARGIA CC BY-SA

Willis Drummond, Duncan Dhu, Petit Fantôme, Botibol, Rafel Berrio, Joseba Irazoki, Joseba B. Lenoir, Atom Rhumba, Dual-split, Testura… é unha lista demasiado longa para nomealas todas. Participaches en máis de 30 proxectos. Que es? Un workaholic ou un pasionado co traballo?
(Risa) un pouco, pero sobre todo pasionada. Máis que músico, son un gran fan musical. Empecei os cursos de batería ao seis anos, o meu primeiro grupo foi Monarch, Willis Drummond, Joseba Irazoki.. coñecín a moita xente da escena musical de Euskal Herria e colaborei. No estudo Shorebreaker do seu irmán [Johannes Buff] tamén ofrecemos servizos de músicos. Sempre me leva a negar un proxecto na cabeza. Ademais, cheguei a Bera fai uns dez anos e hai que dicir que é un país con moitos músicos, onde teño un rico viveiro musical.

Do que pode ser un final –Willis Drummond– ou un principio –Rüdiger–, con que iniciamos a entrevista?
Podemos empezar con Willis.

Levantámonos os 500 chupitos e a que nos brindamos no último concerto de Intxaurrondo?
Un ciclo longo que durou case vinte anos. Foi un momento moi bonito. Persoalmente, estaba no vórtice de lanzar o disco de Rüdiger e o mesmo día deime conta de que igual iamos vivir o último concerto. Bilbao, Gasteiz, Mutriku, Baiona… Había moitas caras coñecidas e acordáronme de cada unha delas e dos numerosos momentos que pasaron xuntos! O sentimento era bastante tolo e, por suposto, tiña que centrarme na música e non foime fácil. Ao ver os story e os vídeos do día seguinte deime conta de que a xente estaba a cantar, non me dei conta de que por detrás do escenario emocionoume. Aínda é demasiado fresco, parece que non me dou conta do todo, pero sei que de aquí a nós vou sentir nostalxia ao lembrar ese momento.

"A tirada para coñecer novos músicos lévame constantemente a negar un proxecto na cabeza"

Un percorrido de vinte anos, ri. Que quere dicir para vostede?
Willis Drummond é a miña familia. Vivimos xuntos en Larrondoa, formamos o equipo… É verdade que formaron parte do grupo outras persoas, pero o encontro de Xan e Jurgolilla foi un núcleo duro. Téñoos como irmáns e non hai dúbida de que estamos xuntos para toda a vida. Seguiremos vendo, xuntos seguiremos na música. Willis Drummond é unha historia familiar, é unha vella amizade, un vínculo forte. Pero para min tamén representa a conexión con Euskal Herria. Coñecín a xeografía deste país, a composición social deste país, as persoas que se están militando para cambiar ou crear cousas… Para unha causa ou para outra, chamáronnos a miúdo e tocamos todo o intre con moito pracer, é verdade que coñecín unha realidade social que non coñecía.

Dani Blanco / ARGIA CC BY-SA

Imos mirar a Rüdiger. Puxeches o teu segundo nome ao grupo. Foi un desexo de ir ás súas raíces en Alemaña ou de dar conta desa parte de Félix que non coñeciamos…
O meu pai é alemán e a miña nai é vasca, mauletana. Chamáronme Felix Rüdiger. A verdade é que ao pór o nome do grupo non pensei demasiado e non lle vou a compartir unha reflexión profunda. Gustábame de son, e tamén me gustaba ser algo que forma parte de min.

Pasaches a tarima de atrás a primeira fila, de batería a canción. Non é un cambio ttip.
Non é tan fácil. Ademais, estou na man e iso tamén é novo para min. Sacé o meu primeiro disco durante a pandemia. De súpeto tiñamos que quedarnos todos en casa, e pola miña banda tocoume despois de quince anos de xira. Deume a benvida porque era no límite do burn-out. Preguntábame si son un workaholica, pero si, tiña xiros diferentes á vez: Petit fantome en Francia, Atom Rhumba desde España, Willis Drummond sobre todo en Euskal Herria e a nivel mundial... Unido a isto, o cansazo acumulado durante quince anos, porque até entón nunca me parei de verdade. Veunos a pandemia e pouseime tres meses. Pero, claro, aburrinme nun momento dado, porque sempre teño aí a tira para a creación e os proxectos. Empecei a explorar o disco duro e capturei cancións sen dono. Non eran para Willis Drummond, nin para Joseba Irazoka; ao final, porque eran máis pop, non eran do mesmo alento que o que facía con eles. Eliximos oito cancións e sacamos o primeiro disco en silencio (Before it's vanished), facer uns 40 concertos serviume para afacerme á guitarra e ao canto. Para min a guitarra é un instrumento novo, e en canto ao canto, a primeira gravación para o primeiro disco cantábaa diante dun micrófono. Non dominaba nada e non sentía capaz de revitalizar esas cancións. Tampouco representaba concertos. Pero ao final, seguindo coa guitarra en casa, imaxinei os primeiros concertos e preguntei a Joseba Irazoka a axuda para os primeiros concertos. Así fun e Juan Carlos García Alberca, de Bloody Mary de Irún, díxome que si formaba grupo faríame xogar no festival Andoain Rock. Chamei amigos músicos e así iniciei unha nova aventura con alegría.

Acaba de sacar o seu segundo disco, The Dancing King. Formou unha esfera musical propia, cunha interesante suma de ritmos e capas que se complementan.
Non creo a canción pensando nun disco. A canción debe quedar soa de pé nun todo. A canción debe ofrecer un universo como o facía Beatles. Gran afeccionado de Banaiz Beatles e deste estilo pop. Por tanto, formo uns pequenos universos e logo o meu irmán axúdame para o exercicio de interiorizar ese todo coherente.

En Before it's vanished estamos na música americana, no folk americano; o resultado é moi sinxelo e limpo batean.The Dancing King, con todo, ten un lado máis pop ou inglés, ten popa, música electrónica e sons sintetizadores. O segundo disco é unha suma de cancións máis complexas. Os ritmos de batería son tamén máis complexos, con ritmos provocados en jazz ou música progresiva. Non é que busque complexidade, así saíu.

"Comparamos o disco 'The Dancing King' cun caderno pequeno de notas que recolle vivir durante dous anos"

Cada disco ten o seu propio universo. Rüdiger é a suma das melodías que che impactan.
Si, totalmente. É un escaparate do que ouzo en casa. Si a música que me emociona é moito, non podo dirixir a todos a outros grupos que teño. Os que non cabían dirixinos a Rüdige. Supoño que cada disco de Rüdige ofrecerá un mundo propio e cada vez terei un disco moi diferente. Seguramente perderei xente no camiño e gañarei algunhas novas. Nihaurk é un proxecto de pracer.

Nos directos sente pracer?
Si, agora si. Menos mal que coñezo o escenario hai tempo! Durante oito anos tiña un terror terrible, era literalmente falando, pero pasoume un don e menos mal. Claro, ser guitarrista resúltame máis complicado porque non son tan escondido como cando son batería. Ademais, debes canalizar a relación co público, facerlle pasar algo, mesmo aos membros do equipo. Pero aos poucos. Aínda son demasiado mental, a parte técnica ocúpame demasiado, pero grazas aos próximos concertos e á forza de traballar en casa vou dar algúns pasos, naturalmente. É un gran traballo, pero ao mesmo tempo interésame moito, aprendo moito e servirame como batería.

Vostede diante e a batería detrás, por tanto.
Resúltame difícil deixar o control sobre a batería e eu estiven na batería deste disco. Pero teño que dicir que os fragmentos de baterías de Rüdige foron os que máis dificultades me ocasionaron. Érame diferente do habitual, permitíame antinaturar algúns ritmos que pedía a canción. Ás veces tiven que bloquear un brazo detrás das costas para poder golpear o que era diferente. Ao final tiven que relacionarme coa batería de forma diferente.

Pasar pola desedificación.
Si, a desconstrucción foi metal. Foi unha sorpresa e ao mesmo tempo un reto interesante.

E en canto ás palabras, que reflexións cántanos?Son letras
bastante simples, baséanse nun tema especial, a poesía connosco. Refírome á viaxe dun migrante que me contou en primeira persoa na canción Memory, Breathe pode ser unha conversación sobre a situación do mundo… Hai letras políticas, pero non só. O Once I Was Away pode ser unha balada de amor letal, unha viaxe LSD que atopo cun ser querido. Tamén falo da familia, da esencia e do núcleo familiar, do universo familiar que trae a amizade... Que é a familia? É posible comparar o disco cun caderno pequeno que recolle vivir nos dous anos. Cústame inventar historias, refírome a cuestións moi concretas.

Optou por cantar en inglés.Unha
precisión foime complexa a da linguaxe, e ao final houbo unha exclusión das linguas e non unha selección. En canto ao eúscaro, estou a estudar pero aínda non teño suficiente nivel. Teño ganas dunha canción en eúscaro e estou en proceso. Teño propostas dalgúns amigos, por tanto, chegará ao meu sitio. En francés non sentía, non teño cultura chanson française, en casa tiñamos máis New Orleans Jazz, ou para resumilo nunha palabra, Beatles! Despois tamén escoitei rock alternativo americano ou inglés. Por iso saíume inglés. Tampouco sentía o español.

Dani Blanco / ARGIA CC BY-SA

Irmán, irmá e ti, sodes toda a familia no mundo da música. A música é unha historia familiar para vós?
Os pais déronnos a paixón pola música. Por parte do seu pai tiñan un costume familiar: eran seis irmáns, cada un tiña un instrumento (ao longo do seu pai unha frauta, unha tía o violoncelo, outro o violín e así sucesivamente) e despois de todo o ano ofrecían un concerto de nadal! Quizá nos vinga dunha tradición familiar, non sei. Con todo, ao seis anos a pregunta non era “queres facer música?”, senón “que instrumento queres aprender?”. Eu elixín a batería, o meu irmán a guitarra e a miña irmá o clarinete. A miña nai tamén é artista, pintora e desde pequena e desde a adolescencia sempre vin traballar na mesa de debuxo. Ao final, desde casa tiñamos normalizada a posibilidade de vivir da arte.

Compañeiros de equipo, estudo, discográficas… Parece que tes todas as fases rodeadas de amigos.O
estudo Shorebreaker foi creado polo seu irmán, pero estivemos tres anos alí con Willis Drummond e alí gravamos o noso último disco. Penso que é así para todos os músicos, pero eu tamén teño que sentir confianza no momento da creación. Un sitio non di moito, as persoas que o ocupan fano. Sinto ben entre os que estamos en Shorebreake, formamos unha pequena familia. Coas discográficas teño o mesmo, Usopop e Forbidden Colours. Son discográficas con varios pasionados de música. Sempre me gusta sentirme parte da familia, avanzar xuntos.

"Creo que en Rüdiger cada disco vai ofrecer un mundo propio e un disco moi diferente cada vez"

Como artista, tes un status de intermitente?
Como teño a miña vida administrativa en Francia si, traballo como intermitente. Teño moita sorte. Para os amigos e amigas de Hego Euskal Herria e de España a situación é moito máis complicada, actúan como autónomos, teñen moitas taxas, si non traballan non teñen ingresos, están a un ritmo duro, teñen a oportunidade de facer paradas. Se cadra eu tamén o fago, pero se me apetece, podería alixeirar o ritmo e o status de intermitente garantiríame o ingreso. Os membros do goberno fan referencia á reforma e/ou desaparición do status; o que podemos esperar é que non suceda, porque é unha gran seguridade para os artistas.

Coñeces as realidades de ambos os lados do Bidasoa, que diría Hegoalde a partir da escena musical de Iparralde e vice-versa?
Non me resultou fácil, porque nunca sentín demasiada diferenza entre ambas as partes. En xeral, vexo con saúde a escena musical de Euskal Herria, hai moitos grupos! Iso si, os lugares de repetición son escasos. Se alguén quere facer algo político a favor da música, que o promova. Estaría a benvida. O que vexo é que no País Vasco Norte hai menos xente, polo que me parece lóxico que haxa menos grupos, aínda que haxa moitos. En Hego Euskal Herria hai máis xente, si son grandes cidades, e iso fai que haxa máis centros de concerto e grupos.

Creo que o País Vasco Norte perdeu a dinámica dos queserías, e iso resúltame moi lamentable, porque ao final son tablados para grupos. Con Willis Drummond empezamos nos queserías e trouxéronnos moito musical e socialmente: coñecer espazos autogestionados, xente do seu interese… Pero tes a resposta de alguén próximo aos 40 anos e teño que confesarche que sinto un pouco vello. Quizá sexa mellor preguntar a un veinteañero... Nas entrevistas dos últimos tempos sempre hai un momento no que defino que son maior. [risa]. Así é e si queres ou non, así vai!

CORTO

Unha sala de concertos de Euskal Herria: Matadeixe en Azkoitia.

Unha canción de Willis Drummond:Sobre a auga

Un disco vasco: Asdo. Grupo Ke Lepo

Un disco a nivel mundial: Everyone´s Crushed de Water From Your Eyes

Un soño musical: Actuación con Rüdige na Vitoria Eugenia.


Interésache pola canle: Musika
Wagner eterno

Ópera 'Tristan und Isolde'

Orquestra Sinfónica de Bilbao. Dirección: Erik Nielsen.
Coro de Ópera de Bilbao. Dirección: Boris Dujin.
Dirección de escena: Allex Aguilera.
Solistas: Deus meu! Nicholls, G. Hughes Jones, M. Mímica, E. Silins, C. Daza, D. Barcellona, J. Cabrero... [+]



2025-01-30 | Iker Barandiaran
Gure iragan eta oinarria testuinguruan

Fiesta y rebeldía. Historia oral del Rock Radical Vasco
Javier 'Jerry' Corral
Liburuak, 2025

------------------------------------------------

Javier Corral ‘Jerry’ EHUko Kazetaritzako lehen promozioko ikaslea izan zen, Euskal Herriko rock... [+]


2025-01-30 | Gorka Intxausti
Cantos son 30 anos?

Todo
CANDO: 18 de xaneiro.
ONDE: Na sala Jimmy Jazz de Vitoria-Gasteiz.

----------------------------------------------

A última vez que penso nunha pregunta é: canto cambian as cousas en 30 anos? Si, lector, adiviñaches: acabo de cumprir tres décadas. A crise do intruso... [+]



2025-01-30 | Gedar
O grupo O Canastea Raimundo será xulgado o 12 de febreiro
A canción Beef D'Alda, creada para denunciar a actitude autoritaria do Concello de Estella, foi procesada neste sentido. Ademais de reivindicar a liberdade de expresión, a banda anunciou que está a preparar un programa para o próximo 8 de febreiro.

'Itoiz, udako sesioak' filma
“Itoizek eragindako emozioen bideari eutsi diogu, Juan Carlosek egin duen benetako prozesua jaso dugu”

Itoiz, udako sesioak filma estreinatu dute zinema aretoetan. Juan Carlos Perez taldekidearen hitz eta doinuak biltzen ditu Larraitz Zuazo, Zuri Goikoetxea eta Ainhoa Andrakaren filmak. Haiekin mintzatu gara Metropoli Foralean.

 


2025-01-24 | Xalba Ramirez
Olaia Inziarte, edo esateko asko duenak asko esaten du (eta eskerrak)

Zerrautsa
Olaia Inziarte
Panda, 2024

-------------------------------------------

Depresio garaian idatzitako hamalau kanta. Halaxe aurkeztu zuen Olaia Inziartek orain aipatu ezin den euskarazko lehenengo late night-ean. Diskoa irekitzen du Zerrautsa pieza bru-ta-lak... [+]


Benito, gure emozioen alkimista hori

Oholtzak betiko utziko dituela jakinarazi zigun Benito Lertxundik badira jada hainbat aste, eta geroztik asko gara maila batean ala bestean umezurtz sentitzen garenak, halako galera edo abandonu sentsazioarekin, triste. Iruindarroi, behintzat, bere zuzenekoen zirrara azken aldi... [+]


2025-01-22 | Inma Errea Cleix
Non somos aire

Un amigo que vira a Mitoedad na Navarra Area cualificou de “telúrico” o que sentira. A min tamén me pareceu o que vira de casa pola televisión.

Pode pensarse que a paixón e a adhesión espertadas por Mitoaroa baséanse na visibilidade do proxecto, e así será, pero... [+]


Estrelas do futuro

Euskal Herriko Gazte Orkestra. Encontro de Inverno
Director: Iker Sánchez.
Narrador: Kepa Errasti.
Programa: Obras de Britt e Beethoven.
Lugar: Teatro Vitoria Eugenia de Donostia.
Día: 2 de xaneiro.

-----------------------------------------------

Tras 27 anos de... [+]






O orgullo é noso, foder!

Chulería, foder!
CANDO: 5 de xaneiro.
ONDE: No Kafe Antzokia de Bilbao.

----------------------------------------------------

 

Mentres enchía a sala, mirando cara abaixo tras a varanda de arriba do teatro, estiven xogando a ver si atopo a alguén máis novo que eu antes do... [+]



2025-01-15 | Aingeru Epaltza
De Houston á Navarra Area

Beyoncé ao descanso dun partido de fútbol americano en Houston, Texas. A cantante estadounidense ha saído ao centro do estadio cun traxe de cowboy ao que tivo acceso. O chapeu cóbreo o bonito, as pernas as botas longas até os xeonllos. O escaso traxe branco móstralle as... [+]


Mañá de ano novo

A mañá de ano novo é o título dunha redondez creada por Joxe Ansorena, irmán do noso avó Isidro, para que os txistularis tocasen polas rúas durante a mañá do ano novo. No aire desa melodía, iamos recollendo os restos da noite, como os camións do lixo. Unha vez, un... [+]


2025-01-14 | Xuban Zubiria
Grupo de música Odolaren Mintzoa
O saúdo chega, a voz seguirá
A traxectoria musical de 17 anos será clausurada no concerto que ofrecerá Odolaren Mintzoa o próximo día 25 en Usurbil. En torno ao concerto de clausura organizouse un programa de todo o día. Os grupos locais cos que traballaron no proxecto tomarán o escenario: Poderanse... [+]

2025-01-10 | Iker Barandiaran
Rito de vida

Alosia
Perlata
Autoproducción, 2024

----------------------------------------------------

O grupo de Arrasate Perlata publicou un novo traballo. Ten varios discos ás súas costas e o seu último traballo é punk, Oi! e foi un documental en homenaxe á irrepetible mestra... [+]



Eguneraketa berriak daude