Traducido automaticamente do vasco, a tradución pode conter erros. Máis información aquí. Elhuyarren itzultzaile automatikoaren logoa

A mirada sombría dos pobres

  • Na actualidade, en Hollywood hai poucas mulleres directoras; os datos non sorprenderán a ninguén, a pesar de iniciativas como Me Too. Con todo, na creación da industria de Hollywood, sobre todo nas primeiras películas, participaron varias mulleres, moitas veces ocultando o seu traballo.
Ida Lupino kamara eskuan, 40ko hamarkadan.
Ida Lupino kamara eskuan, 40ko hamarkadan.
Zarata mediatikoz beteriko garai nahasiotan, merkatu logiketatik urrun eta irakurleengandik gertu dagoen kazetaritza beharrezkoa dela uste baduzu, ARGIA bultzatzera animatu nahi zaitugu. Geroz eta gehiago gara, jarrai dezagun txikitik eragiten.

Entre 1920 e 1930, ao redor de 20 mulleres traballaron en máis de 1.000 películas, produtoras, guionistas e técnicas. As mulleres participaron en diversos procesos de películas, incluíndo a realización, a rodaxe ou a selección de actores. Con todo, esta política non se estendeu o suficiente nos grandes estudos: O machismo de Warner era evidente e predominante desde o principio, mentres que en MGM e Universal o labor das mulleres foi fundamental na mercadotecnia e no ámbito técnico. Moitas delas traballaran na publicidade ou no traballo de actor. Os escritores, pola súa banda , viñan da literatura pulp, tiñan estudos académicos e, grazas á súa visión, as historias das mulleres vestíronse de modernidade.

Na dirección de cine, con todo, isto non ocorreu até a década de 1940. As excepcións son moi escasas: A francesa Alice Guy Blaché ou a californiana Dorothy Arzner. Tras eles apareceu Ida Lupino (1918-1995). Lupino naceu hai pouco máis dun século nunha familia de artistas do music-hall de Londres, un espectáculo que combinaba cancións populares, comedia e danza, chamado music-hall. Unha británica de baixa estatura, pero cunha gran personalidade e ollos, comezou a dirixir as películas por casualidade. Rodou ao redor de media ducia de películas, entre elas a primeira película noir rodada por unha muller, a excelente The Hitch-Hiker (Auto-stop, 1953).

Ademais, abordou nas súas películas temas moralmente conflitivos como a violación, o embarazo non desexado ou a bigamia, sempre cunha visión moderna e independente das mulleres. Este carácter tan avanzado fixo que os grandes estudos nunca tivesen bo ollo a Lupino. Deste xeito, fundou a produtora independente The Filmakers co seu marido e guionista Collier Young. Rodou durante catro anos películas baratas pero sólidas rodadas nas rúas de California, que se converteron nos precursores do cine independente norteamericano que máis tarde se arraigaría. Así, Lupino, ademais de ser pioneiro entre as mulleres, sentou as bases dunha produción independente que ía emprender, entre outros, o director John Cassavetes.

Nas súas películas abordou temas moralmente conflitivos como a violación, o embarazo involuntario ou a bigamia, sempre cunha visión moderna e independente das mulleres.

Como intérprete non logrou o recoñecemento nin o éxito das grandes estrelas de Hollywood. Con todo, era un actor terrible, aínda que dicía que era “Bette Davis dos pobres”. Utilizou unha denominación parecida para xulgar o seu traballo como cineasta: “Don Siegel dos pobres”. Aínda que Lupino non o recoñeceu, o seu traballo detrás das cámaras foi extraordinario, non só pola súa perspectiva de xénero. Por outra banda, entre as traxectorias de Lupino e Siegel hai similitudes: ambas empezaron a rodar películas da sección B para terminar en televisión. Con todo, Siegel, tras pasar pola pequena pantalla, volveu ao cine para facer producións máis grandes, entre elas, Dirty Harry (Harry Zikina, 1971). Lupino nunca volveu ao cine.

Inesperadamente, cineasta

A actriz británica empezou a rodar por casualidade no cine: O seu primeiro traballo foi Not Wanted (O involuntario, 1949). O director da película sufriu un infarto na rodaxe, en cuxo guion tamén participou Lupino, polo que Lupino asumiu a responsabilidade e terminouna, aínda que non aparece nos créditos. Lupino realizou outras seis películas nas que os protagonistas son personaxes femininos que non se axustaban aos modelos de tempada: mulleres en situacións moi comprometidas que aparecían de forma moi esporádica no cine da época. Estes personaxes son mulleres adolescentes de clase media, vagabundeando, errantes, despois de experiencias traumáticas, como os embarazos non desexados, a violación, a vesícula e as conflitivas relacións maternais entre nai e filla.

Así, Not Wanted é unha película sobre unha moza embarazada que rompe coa súa familia e deixa ao neno en adopción. Ademais, Never Fear (Non teñas medo, 1949) é unha película sobre unha muller bailarina. A consecuencia da poliomielitis, destruirase a súa carreira profesional e a súa vida privada. A protagonista destas dúas primeiras películas é Sally Forrest, un descubrimento persoal de Lupino que lle gustaba traballar con novos talentos –no caso dos personaxes femininos, escollía aos que tiñan o seu propio parecido físico–. Anos máis tarde, en 1956, o cineasta Fritz Lang fusionará Lupino e Forrest na película pioneira das psicópatas While the City Sleeps (A cidade dorme, 1956).

Non tratou estes temas dun modo sensacionalista, senón que Lupino tratou de explicar que se trataba de problemas sociais que estaban lonxe dos trastornos da personalidade. Para iso, utilizou os medios típicos do cine negro: o estilo documental en branco e negro próximo ao documental e os orzamentos reducidos da sección B.

Personaxes femininos que non se axustaban aos modelos da tempada son os protagonistas das películas de Lupino.

O cineasta londiniense non se consideraba feminista, pero as súas películas pódense ver desde ese punto de vista. Segundo Martin Scorsese, Lupino puxo de manifesto o papel pasivo que as mulleres desempeñaban no cine de Hollywood.

Baixo o mando dos homes

Lupino naceu no seo dunha familia de gran tradición teatral. O seu pai era o famoso actor británico de music-hall Stanley Lupino. A paixón pola interpretación dos familiares se enraíza no século XVII cando o titiritero italiano Giorgio Luppino chega a Inglaterra por motivos políticos. Lupino, con todo, detestaba a representación. Con todo, aos 14 anos empezou a traballar como actriz, coa intención de non defraudar ao seu pai. Meteuse moi novo na dinámica dos grandes estudos de Hollywood. A súa primeira obra é They Drive by Night (Conducen de noite), dirixida por Raoul Walsh en 1940. A actriz inglesa meteuse na pel dun asasino femme fatale do xénero Noir. Lupino estaba orgulloso de representar “mulleres malvadas, putas ou asasinas”, aínda que no día a día era unha muller elegante. Froito deste traballo, recibiu críticas e converteuse nunha celebrity. Xunto a el tivo a Humphrey Bogart, con quen Lupino viviu unha relación moi escandalosa.

A súa brillante actuación como actor nesta película de cine negro non foi máis que o xerme da súa longa carreira no xénero noir, participando en varias películas de prestixio, sempre baixo a dirección dun home clásico e significativo. Algunhas destas películas convertéronse, ademais, nunha obra mestra da historia do cine, como a estrea de High Sierra (1941) un ano despois, na que Lupino volveu traballar con Walsh e Bogart. A película é unha dos cumes do cine negro e unha magnífica representación de Lupino, que mostrou o seu lado máis sensible ao interpretar a Marie Gars, unha muller que se namorará da esnaquizada gánster Roy Earle (Bogart). Xunto a eles destacan a Road House de Jean Negulesco (A casa da estrada, 1948), On Dangerous Ground de Nicholas Ray (A zona perigosa, 1950) e While the City Sleeps de Fritz Lang (Mentres a cidade dorme, 1956).


Interésache pola canle: Zinema
Fermín Muguruza
“O cambio e o movemento apaixóname”
Fermín naceu no antigo hospital de Irun en 1963, no seo da familia Muguruza dos Ugarte. Trátase dun artista que exerceu unha influencia xigantesca na música vasca nas últimas décadas. Non en balde, foi o cantante e almo mater de Kortatu e Negu Gorriak, o creador do selo... [+]

'Bizkarsoro' chega aos cines donostiarras grazas á colaboración de Bagerá, o Concello e SADE
A película Bizkarsoro (Josu Martínez, 2023) proxectarase nos cines de Donostia-San Sebastián a partir deste venres (día 22) e, segundo explicou Iñaki Elorza, de SADE, proxectarase en principio durante unhas dúas semanas e, si ten éxito, máis tempo. Así o explicaron este... [+]

Comeza en Bilbao o Homeless Filme Festival que traballa na inclusión das persoas en situación de exclusión
O festival de cine e teatro que organiza a asociación Bizitegi desde 2016 xa está en marcha en Bilbao.

2024-10-23 | Julene Flamarique
Zinebi proxectará 132 películas de 44 países en Bilbao durante unha semana
O festival de cine de San Sebastián celebrarase do 8 ao 15 de novembro. Tamén se poderán ver en escena películas vascas como Tasio, unha versión restaurada da película e A Morte de Mikel, 40 anos despois da estrea da película.

2024-10-21 | Zuzeu
47. O Centro Vasco de Estudos Vascos celebra o Día Internacional do Cine Vasco
A película de Jone Arriola “Todo está inventado” foi a gañadora do Ganso de Ouro na gala de entrega de premios celebrada este sábado. A Mirada do Cine Vasco ha homenaxeado á traxectoria da actriz Itziar Ituño.

2024-10-18 | Urumeako Kronika
O festival 'Hariak', testemuña das historias de resistencia, do 7 ao 17 de novembro en Hernani
A deste ano será a terceira edición, e o tema da memoria será o eixo, a Praza Intercultural Feminista.

2024-10-14 | Leire Ibar
Euskal Zine bilera de Lekeitio alcanza esta semana o seu 47 edición
O festival cumpre 47 anos, e entre o 16 e o 21 de outubro, a través de charlas e talleres, traballaranse diferentes ámbitos da cinematografía vasca. Baixo a lema “O cine sempre novo”, o festival quere facer unha chiscadela aos mozos que queren contar o novo cine e... [+]

2024-10-11 | Uriola.eus
O Festival Internacional de Cine Invisible “Filme Social” de Bilbao traerá ás pantallas o que está oculto
Do 10 ao 17 de outubro, ZINEMA Ikusezinak mostrará en Bilbao 81 películas que fomentan a reflexión e a conciencia crítica sobre temas sociais de gran relevancia e actualidade. Organizado pola Organización Non Gobernamental para o Desenvolvemento “KDC” (Cultura,... [+]

2024-10-11 | Sustatu
Máis que nostalxia: Cando Son Goku empezou en eúscaro
A semana pasada cumpríronse 35 anos da primeira vez que Son Goku falou en eúscaro. O 4 de outubro de 1989 estreouse en ETB1 a emisión da Bóla do Dragón (que arrincou en Xapón en 1984) e realizarase un acto conmemorativo en San Sebastián o 20 de outubro, domingo, coa... [+]

2024-10-09 | Ula Iruretagoiena
Territorio e arquitectura
Euskal Herria

Edurne Azkarate dixo no alto desde o micro do escenario que o cine vasco ten pouco eúscaro na celebración do Festival de Cine de San Sebastián. A frase retumba pola súa veracidade. Na escena da arquitectura pódese repetir o mesmo lema e estou seguro de que noutras tantas... [+]


A película 'Irati' chega á plataforma Primeran de EiTB
A película Irati conta co maior número de espectadores que unha película en eúscaro tivo nunca no cine: 160.000 persoas.

Oito longametraxes de recomendación, entre os visionados no Festival de San Sebastián

Bound in Heaven

Dirección: Xin Huo

País: Chinesa

Duración: 109 minutos

Estrea: Non implantado

Fuxir da morte, cara a adiante. O home que sofre unha enfermidade terminal farao así, xunto ao seu amante, amigo e compañeiro de viaxe. Unha película dura pero positiva,... [+]


Sección Oficial. Película de clausura
E chegou un domingo chuvioso, romántico e choroso

E iso onte era sábado e non domingo. Custoulle traballo aclarar o día, porque había moita menos xente na rúa e non había présa. Algúns se achegaron pronto ao Kursaal e ao Teatro Vitoria Eugenia, onde proxectaron a película de clausura da noite, We Live in Time, e... [+]


Eguneraketa berriak daude