As 4 estacións comezaron a germinar en 2015, e por fin, pasarán a Hegoalde en 2018.
Cada un fai a súa senda, pero hai pontes e é de agradecer. O mesmo construímolas cando non hai pontes. Para iso creamos espazos como o festival Xiru en Gotaine, a asociación Hebentik en Maule. Son pontes fráxiles, pero son pontes. En 2019 teremos a 30ª edición de Xiru.
Será a primeira vez que o espectáculo 4 Sasuak celébrese no “check-pointez-harainpercibirá – Hegoalde”. E isto grazas a unha iniciativa popular, na megápolis onde está o teatro Arriaga-Vitoria Eugenia (que non) de Larraul! Grazas aos seus “artivistas”. Si non é así –e temos un traballo incrible por facer–, uns somos máis franceses e outros máis españois, quéirano ou non.
En xeral, vemos a música clásica como ríxida e atada.Na
era barroca, este tipo de encontros non eran tan raros. A oralidad tamén tiña cabida, así como as improvisacións. Bach era un gran improvisador, e iso foi o que lle levou a crear a súa propia música. Hai un multilingüismo musical en xogo, si cabe!
As 4 estacións de Vivaldi estreáronse en 1725. O sacerdote vermello escribiu catro sonetos, un para cada concerto. Os oíntes estrearon estes sonetos nas mans.
Escribiu un soneto para cada estación e o que aparece neles represéntase dalgunha maneira na música. O compositor Edgar Varese dixo que a música é unha película para os oídos, e neste caso a música fala moito mellor que as palabras, paréceme! En Zuberoa antes había un viño que se chamaba “Ela mintzo”, e a música de Vivaldi é así, creo. Estes sonetos foron impresos no libro do disco que gravamos, traducidos directamente do italiano ao eúscaro, da man do señor Orpustan de Baixa Navarra.
Como xurdiu a idea de converter as 4 estacións en 4 estacións?
Mariña Beheretxe foi o punto de partida e a ponte. Tivo a intuición de que se casou moi ben co espírito musical vasco. E el sabe o que di: É o primeiro violín da Orquestra de Baiona e ten unha perna e a cabeza na cultura vasca e no eúscaro. Tamén hai unha filla e un neto de músicos coñecidos vascos, que desde pequeno se mergullaron na nosa música popular. Chamoume no segundo paso, e quedeime estupefacto, non demasiado quente, porque a obra é unha peza enteira e redonda. Pero el sabía onde ía, e investigouno a zancadas. Así nos reunimos por fin.
Pódese dicir que as 4 estacións son unha forma de dar as 4 estacións de Vivaldi ao modo vasco? En que consiste esa forma vasca?
Son planos diferentes. Por unha banda, utilízanse instrumentos musicais vascos como a frauta, o ttun ttun, a txalaparta, o pandero... Pero se non houbese máis que isto, non estariamos satisfeitos, quizá tería un aspecto fermoso, pero só sería unha aparencia. No noso todo é a oralidad e a improvisación, aínda que a obra sexa exixente para iso son os espazos. E aí a cultura vasca está na súa casa, tamén no espírito do barroco. Como di Baxetxe, o primeiro movemento é o aire dun salto de baile, polo que o ttun ttun que usamos en Zuberoa está, sen dúbida, “na súa horta”. Nunha ocasión, que ritmo ten: o da nosa fandad! O pandero sente alí como en casa. Por iso, tamén engadimos un pouco rápido coa man rápida de Patrik Larralde, quizais non nos ofendamos! É evidente que é unha música ligada á natureza e os cencerros, os berros dos paxaros non son seguramente alleos. O da txalaparta parecíame delicado, e niso traballaron Paxkalin Chabagno e Paxkal Indo: como se pode meter nunha música concreta, mantendo a liberdade do cabalo salvaxe. Que gran desafío! Sacamos este precioso disco-libro coa discográfica ZTK de Paxkal Indo.
Neste xogo entre a música tradicional e a clásica, que ofrece, recibe e aprende cada un?
Fermosas pontes constrúense entre mundos separados: Unha entre aquela Gran Música autoproclamada e a música popular; outra entre a cultura vasca e a cultura erdaldun; unha terceira entre a música escrita e a oral; a última entre xente, que é a máis importante no fondo! Nestes campos tanto os do cuarteto de Aguia como o propio Paxkal Indo coñecen algo: Baigorri acolleu unha academia de música de cámara. Unha multitude de mozas foron estudar, eran de alto nivel. A estudar e a ver, imaxínache, pola mañá unha peza de Ravel e pola tarde a outro vasco, a Erramun Martikorena. Nós estabamos nos primeiros pasos do proxecto de Vivaldi, e Indo na mesma época en Baigorri... Velaquí outra ponte.
Que imos ver en Larraul?Poderase gozar da actuación
4 Sasuak e como antesala haberá dous partes: unha que nos levará a Zuberoa, ao redor das cancións populares de Zuberoa, cosendo voz, txalaparta, xirula e ttun tttuna; e outra co cuarteto Arranoa. Na segunda parte daremos a obra de Vivaldi na orquestra atípica: Cuarteto de aguia, dous violíns, viola de alto e chelo. A eles sumaranse a violinista solista Mariña Beheretxe; os txalapartaris e percusionistas Paxkal Indo e Paxkalin Chabagno, Patrik Larralde no pandero e eu botza, a frauta tun tttuna, as percusións...
“Esan izan da hantustea dela musika klasikoa. Nork imagina zezakeen zintzarriak, txalaparta, txirula edota ttun-ttuna entzutea Vivaldiren partitura batean... Beharbada ustez urrun dagoena, benetan hurbil dago. Ea egotea den elkar entzun eta ulertzeko gakoa! 4 sasuak ia ia sedukzio jolas bat da. Bertan, hizkuntza arrotzak maitatu eta musika-tresna oso ezberdinak erakarri egiten dira”.
Cando falamos de compositores franceses, pensamos en Claude Debussy e en Ravel. Hai quen se divirte, defendendo un ou outro como o mellor compositor francés de todos os tempos. En verdade, dous xenios foron absolutos, como consecuencia das circunstancias do seu tempo. Foron un... [+]
Grupos de ópera Don Pasquale de
Donizetti: OUSE e Coro da Ópera de Bilbao.
Solistas: S. Orfila M.J. Moreno, F. Demuro, D. Do Castelo, P.M. Sánchez.
Director de escena: Emiliano Suárez.
Escenografía: Alfons Flores.
Lugar: Palacio Euskalduna.
Data: 19 de outubro.
... [+]
Concerto organizado pola Fundación Columbus dentro do Festival Musical ‘RenHacer’.
Orquestra Sinfónica de Bilbao.
Dirección: Ramón Tebar.
Solista: Joaquín Achúcarro.
Programa: Obras de Guridi, Grieg e Brahms.
Lugar: Palacio Euskalduna de Bilbao.
Data: 13 de... [+]
Quincena Musical de San Sebastián
Orquestra de Euskadi: Dirección: J. Rohrer.
Orfeón Donostiarra: Dirección: J.A. Sáinz Alfaro.
Solistas: O gran C. Reiss, V. Karkacheva, M. Schmitt, H. Müller-Brachmann.
Programa: Na Missa Solemnis re maior de Beethoven, op. 123.
Lugar:... [+]
Ficha: Quincena Musical de San Sebastián. Ciclo do Auditorio Kursaal.
Orchestre Philharmonique de Radio France
Dirección: Mikko Franck.
Solista: Sol Gabta (chelo).
Programa: Obras de Debussy, Lalo, Ravel e Stravinsky.
Lugar: Auditorio Kursaal.Data: 30 de... [+]
Ficha: Quincena Musical de San Sebastián. Ciclo do Auditorio Kursaal.
Orchestra Filharmónica della Scala de Milan. Dirección: Riccardo Chailly
Programa: Obras de Tchaikovsky e Ravel.
Lugar: Auditorio Kursaal.
Data: 27 de agosto
Quizá a Filharmónica da Scala de... [+]
Ficha: Quincena Musical de San Sebastián. Ciclo Vitoria Eugenia.
Alexandra Dovgan (piano).
Programa: Obras de Beethoven, Schumann, Rachmaninov e Scriabin.
Lugar: Teatro Vitoria Eugenia. Data: 19 de agosto.
O gran compositor Luciano Berio dicía que os virtuosos do... [+]
Orquestra Budapest Festival. Dirección: Ivan Fischer.
Orfeón Donostiarra. Dirección: José Antonio Sainz Alfaro.
Solistas: Anna Lena Elbert (soprano), Olivia Vermeulen (contralto), Martin Mitterrutzner (tenor), Hanno Müller-Brachmann (baixo). Lugar: Auditoría... [+]
Nacemento 7 de maio de 1824. Ludwig Van Beethoven (1770-1827) 9. Estrea da Sinfonía. Foi a última sinfonía que escribiu o compositor alemán, pero en canto á intención, pódese dicir que foi a primeira. Beethoven escribiu a Sinfonía n.º1 nos anos 1799 e 1800, anos antes... [+]