“E si non houbese relatos, que?” pregunta a xornalista Goizalde Landabaso. O xornalista Maialen Lujanbio e o filósofo político Jule Goikoetxea quedan en silencio. Pasados uns segundos, Goikoetxea deu unha resposta clara: “Sen relatos non existiriamos”. As tres mulleres reuníronse no Centro Cultural Bira de Bilbao, dentro das xornadas de relato Oraina. A asociación bilbaína Zenbat Gara e Bira organizaron catro sesións, sendo a última a de Lujanbio e Goikoetxea: O relato que vén. Cada un desde o seu ámbito falou de relatos.

Goikoetxea falou dos actuais “relatos obsoletos, miopes e casposos”. Tamén deu nome exacto a estes relatos: Narratrix. Pero, que é exactamente unha narratrix?

“Narración ou relato fundacional”. É dicir, que o sexo é binario, moral universal, que o neno ten a propiedade privada dos pais, ou que o home é racional. “É máis, o que nos diferencia dos animais é a intelixencia”. Estes son os réptiles, que son os que o ser humano ten que cumprir para ser humano. Goikoetxea sinalou que no mundo humano só un terzo é humano, xa que outros dous terzos non cumpren as normas para ser humano. “Este mamífero que nace, non é humano sistematicamente, necesita uns relatos para ser humano”. Di que todo o que non cumpra esas normas quedará fóra. Entre eles, os que non teñen pel branca, os que non teñen diñeiro, os que son demasiado pequenos ou os que teñen mamas pero non teñen altura.

Goikoetxea destaca que o relato é “forte”. Porque as persoas seguen uns relatos concretos para non quedar “na periferia” e non ser “lidos como monstros”. A causa principal é o medo, “o medo a non entrar na normalidade”.

Goikoetxea ten claro que se poden facer fronte a estes relatos. A clave está en crear novos relatos: “Novos narratrix”. Goikoetxea tamén sabe quen vai producir os relatos. “Crearanos os que están nas periferias, os que son vistos como monstros, os que non son entendidos, os que son invisibles”. Segundo el, son as persoas que poden crear novos relatos e, en consecuencia, imaxinar novos futuros.

Nos relatos inflúe ademais o idioma, segundo Goikoetxea. No seu relato, o eúscaro inflúe directamente. “Cando fago eúscaro, a miña comunidade é outro imaxinario”. Por exemplo, explica que ao público das xornadas non lle vai a falar como lle ía a falar ao “público español”. Así mesmo, considera que para que o eúscaro poida ofrecer unha nova visión no futuro é necesario que exista unha “comunidade política diferente”. “A comunidade política, o carnal, ten que ser diferente: institucional, territorial, cultural, artística, xente, o noso día a día… Se iso non é diferente, o eúscaro non será diferente”. O eúscaro pode xerar realidade. E para iso ten produtos políticos e culturais: “Iso témolo, agora hai que mantelo e reforzalo. Necesitamos capacidades materiais, un estado para empezar, e déixoo aí”.

Outra forma de contar

Lujanbio quixo pór outro tema encima da mesa. Falou da arte, en concreto do verso. “O bertso é un relato que nos trouxo a transmisión do pasado e sempre fai un relato da época”. Non ten moi claro, con todo, se os versos poden facer un relato que poida vir no futuro. Con todo, ten claro que pode chegar onde o verso e a arte en xeral, a “academia e a teoría” non chegan. “Entra no interior da audiencia, sobre todo en actuacións en directo”.

A arte ten unha capacidade: pode obviar os relatos principais e hexemónicos e contar algo máis. “A forma artística é un camiño”. O que a sociedade sabe de antemán pódeo contar doutra maneira: “Afiado, envelenado, torto”. Pero, segundo Lujanbio, isto non é a súa única capacidade: a creación pode tocar unha vea do oínte que non se ve afectada por nada máis. “Cando unha canción ou un verso tócache esa vea prodúcese unha especie de distorsión”. A Lujanbio resúltalle difícil explicar este sentimento porque lle parece “inexplicable”. “Con todo, espero que vostedes fagan sentir algunha vez”.

A pesar de que ambas as mulleres iniciaron o diálogo desde diferentes ámbitos, ambas comparten a opinión de que as novas utopías son necesarias e nelas debe participar a creación. Con novas utopías e relatos enfróntanse aos relatos “obsoletos”. “Para min non é importante cantos relatos hai e se todos teñen sitio, senón canto pesan os relatos que temos aquí”, destaca Goikoetxea. E di que hai que analizar a estrutura que segue cada relato: “Canto pesa cada un, por que e como rompe”. Segundo el, hai tres relatos que son columnas “estruturais”: “os relatos do capitalismo, do patriarcado e do colonialismo; ademais, son uns sistemas de dominación dos que se derivan miles de subordinacións”. Suxire que hai que analizar eses relatos, por que se recrearon “” e como se poden “romper”. Porque deixou claro que os relatos son “materiais”: “Crese que son ideas, pero os relatos pesan unha pila, todo é materialidad. A materia comunica, o relato é un tipo de materia”.

Estruturas alternativas

Goikoetxea denuncia que “non temos relatos novos porque nos arrincaron a mirada para poder pensar só as utopías dos maiores”. E como roubaron os relatos, tamén roubaron utopías. Pero Goikoetxea móstrase optimista. “Hai alternativa”. Pódense crear novas utopías: “En moitos países están a xurdir alternativas, movementos e moitas prácticas innovadoras”. Con todo, existe un problema. Goikoetxea explica que cando estas prácticas están “incorporadas polo sistema” normalízaas “”. E si non inclúe estruturas, non se teñen en conta. “Cando nós xeramos transformacións non temos estruturas alternativas. Por tanto, gañan as estruturas máis grandes e máis potentes”.

Para facer fronte ás estruturas “grandes”, o filósofo político ha dado as claves para crear novas utopías: “A utopía ten que ilusionar”. E como pode espertar a ilusión? A través de novas imaxes e novos conceptos. “A utopía é a creación, temos que mesturar a arte e buscar novas cousas para ilusionar”. Lujanbio está totalmente de acordo en que “a linguaxe artística pode crear outro mundo que faga posible outra cousa”. Segundo o bertsolari, o mundo da arte “destila” esa utopía e esa alegría, aínda que sexa nunha escala “pequena”.

Despois de falar de relatos, utopías e arte, Landabaso fíxolle a última petición a Lujanbio: “Recibín moitas palabras de vostedes: narratrix, e este punto, a verdade, a utopía, nós, liquen, o conflito, o ladrillo, o panfleto, o vangardista, a performance, a mística… este é un verso!” A xente ri , Janluk tamén. E despois de mirar todas as palabras que hai na páxina de Landabaso, responde con rapidez: “Quizais fago uns versos escritos en casa”.