A través de la fotografia i l'escriptura, Iosune de Goñi crea molts paisatges. Li encanta passejar pel riu, el bosc i la mar, i reflecteix tot això en les creacions que realitza. “Sento viure en els núvols; soc un somiador. Des de petit m'han dit que tinc l'atenció en un altre lloc i que estic en un altre món”. Experimentant amb els colors i la llum crea mons fantàstics: “Per a tenir fugides de llum utilitzo rodets manipulats i els incloc en infusions, mescles amb flors, sang del menstruo i altres líquids”.

Això, més que ajudar-lo a escapar de la realitat, l'ajuda a connectar-se més amb la naturalesa: “Per a mi és més real reflectir un bosc morat amb una doble exposició que veure aquest bosc d'una manera realista”. Afegeix que també és un camí per a allunyar-se de la narrativa “hegemònica”: “Sovint em pregunto com veuen el món les agulles de bruixa o els rostidors. D'alguna manera, vull posar en dubte la mirada de l'ésser humà i reivindicar que hi ha altres mirades”. També és un mitjà de col·lectivització: “No som entitats soltes. Dividim el món a través del llenguatge, però vull demostrar que els cossos no estan tan separats”.

A l'hora de crear, part molt sovint del personal: “Cada dia viu amb molts símptomes, i tot el que faig està el cos, tant les sensacions bones com les dolentes”. No obstant això, creu que tota nova redacció és nova: “Estem condicionats pel que llegim, per la qual cosa ens envolta i, en el meu cas, per coses que estan més enllà de l'ésser humà”. Per tant, encara que parteixi de vivències personals, també té en compte les dels altres: “En aquesta societat no donem espai al dolor, al sofriment, als diferents cossos i a les maneres de ser i de pensar. La desigualtat ens espanta, i volem deixar de costat el dolor, perquè no és rendible per al capitalisme”.

Diu que l'art de parlar de coses que no es poden dir i que es resisteixen és útil: “Quan parlo del dolor, utilitzo un munt de metàfores; per exemple, que tinc un forat negre en l'estómac o que un animal em devora les entranyes”. No obstant això, la seva escriptura és “molt lírica” i “molt crua”: “Soc bastant transparent i treball els temes amb naturalitat”. En les seves obres ha abordat la violència capacitista, la violència de gènere, les malalties i el suïcidi, entre altres temes.

Equilibris i desajustaments

Per a de Goñi els processos creatius són “molt enriquidors” i “bells”. Però, al mateix temps, “difícils”: “Sembla que tens el temps suficient per a crear perquè estàs malalt, però no és així. En molts dies no tens forces”. Com també és difícil viure de l'art, ha de prioritzar altres treballs: “Quan tens força tractes de ser productiu, però l'art no dona diners. Llavors, proves altres camins i l'art es queda esperant”. Creu que això pot portar al cos a carregar i a fer més del que pot: “Obligo el cos a fer més, i no hauria de ser així. Això també és un problema sistèmic”.

Sent que treballar en equip també pot ser difícil perquè costa trobar un equilibri entre els ritmes de treball de tots: “Moltes vegades haig d'estar més estrenyent-me a mi mateix o donant explicacions per a seguir el ritme que ens ha donat. Però no tots ho entenen. Per això a vegades surt malament i altres bé”.

Finalment, ha subratllat que "falten referents" perquè "sempre parlen mèdics, psiquiatres, psicòlegs i altres" i "queden al marge" les persones amb discapacitat, els malalts i molts altres. Encara que té molts referents, li ha costat arribar a ells: “Soc pacient crònic, discapacitat i neurodibergente. Moltes coses estaven abans que jo naixés i sempre han estat. Per això he sofert violència capacitista i violència mèdica, però al principi no sabia que existissin”. Com els metges no li feien cas, va començar a investigar pel seu compte. Des de llavors, li interessa molt la literatura de les malalties, la neuridivergencia i la bogeria que escriuen els gèneres dissidents de dones i persones.

UNA PART DEL COS

"Teixit connectiu. Estem molt acostumats a entendre el cos com si fossin parts fragmentades. El teixit connectiu em recorda al tot. És el que ho connecta tot; és la cola del cos".