Les celebracions del 75 aniversari de Goizaldi van arrencar el 2 de febrer amb una processó i ezpata-dantza pels carrers de la ciutat, tal com ho van fer en 1998, quan van complir 50 anys. Per als pròxims mesos s'han preparat altres onze activitats per a mostrar la supervivència de Goizaldi, un dels pioners de la dansa basca.
Goizaldi Euskal Dantzari Taldea
és un dels agents culturals més antics de Donostia. El seu origen es remunta a l'Escola Municipal de Dansa creada en 1927, però va sorgir després de la Guerra Civil, quan el mestre Cándido Pujana (Ordizia, 1905 - Sant Sebastià, 1985) va intentar recuperar l'experiència anterior. En 1948 va formar un grup de nois i en 1951 el de noies.
Des del primer moment, l'objectiu principal del grup va ser recuperar les velles danses basques. Per a això, Juan Ignacio Iztueta es va basar en les descripcions de les danses de Guipúscoa realitzades en el segle XVIII, però a poc a poc va començar a treballar i portar a Sant Sebastià altres danses d'Euskal Herria. En temps difícils, Goizaldi va ser dipositari del basc i de la cultura basca.
El testimoni d'aquest recorregut va ser Aritz Salamanca Tàpia (Lezo, 1979). Va ingressar en el grup als 16 anys en 1996: “Ja portava 10 anys en el món de la dansa, en el grup Murixka de Lezo, i em van convidar al festival que se celebrava en la localitat siciliana de Roccalumera. Quan vaig tornar d'allí, vaig decidir ser membre de Goizaldi, sense abandonar el grup local".
Durant aquests anys, l'equip estava vivint un moment de transició. Salamanca: “Ramón Santxez, que fins llavors havia estat al capdavant, va decidir deixar aquesta responsabilitat i després de diversos anys de Xabier Ezkurra, l'any 2000 em van oferir a mi”.
Salamanca va dirigir Goizaldi durant quinze anys i ha conegut de primera mà l'evolució de l'equip. Considera important mantenir l'ambient col·loquial, i s'obstina en això: "Els companys passem molt temps junts i per a mantenir l'equip sa és imprescindible una bona relació".
Durant 75 anys, l'objectiu principal del grup ha estat la custòdia i transmissió del patrimoni cultural heretat. Segons Salamanca, Goizaldi va rebre un “gran tresor cultural” de la mà de mestres amb un profund coneixement de les danses de Guipúscoa, i ha realitzat nombroses activitats per a difondre aquest patrimoni. En primer lloc, a Sant Sebastià, on s'han format diverses generacions de ballarins, el grup ha fet el seu lloc en el calendari festiu de la ciutat —l'acte d'Arriada el dia de Sant Sebastià, la soka-dantza de la vespra de Sant Joan en la Plaça Nova, l'actuació de la Setmana Gran, etc.—. En segon lloc, en altres llocs d'Euskal Herria, a més de participar en tota mena d'actuacions i gires de carrer, s'han realitzat diversos cursos per a ensenyar les danses de Guipúscoa, per exemple. En tercer lloc, en onze festivals internacionals com a ambaixadors de la cultura basca.
Ha estat un recorregut pròsper i així ho recorda Salamanca. “Per a nosaltres ha estat un honor i també per a la salut de la cultura i la dansa”.
La innovació, en quatre
passos Salamanca va deixar el lideratge de l'equip en 2015 i Ane Bengolain i Eneko Munarriz van prendre el testimoni. En els anys següents es van tornar a produir canvis en el grup, ja que molts membres es van anar i va arribar una nova generació. Per si això fos poc, l'any 2019 es van produir diversos incidents amb la direcció del conservatori on se situa el grup, fins a alterar el pany de la porta. A això se suma la pandèmia i el tancament de l'any 2020, la qual cosa va fer que el grup parés la seva activitat durant gairebé un any i mig.
En aquesta situació van iniciar un procés de reflexió. Van acordar els nous estatuts i van triar la renovació de l'equip directiu per a iniciar una nova etapa. En els últims anys, Ane Lamarka Etxeberria (Donostia, 1997) i Araitz Iparragirre Lekuona (Oiartzun, 1993) han estat els encarregats de conduir els assajos. Ens conten que han pres algunes decisions importants.
La primera decisió va ser realitzar assajos mixtos. Iparraguirre ha explicat que fins a 2019 es duien a terme tres sessions setmanals, una per noies i una altra mixta. Ara només realitzen dues sessions mixtes, la qual cosa permet afirmar que tots els dantzaris han començat a aprendre totes les danses. Segons Lamarca, això ha donat presència a les noies ballarines en algunes danses que tradicionalment s'han considerat de prestigi, ja que fins ara han estat executades per nois. “Els treballs d'investigadors com Oier Araolaza ens van ajudar a prendre aquesta decisió”, explica: “Perquè vam veure que la distribució de les danses en funció del gènere era una construcció ideològica de principis del segle XX, quan la dansa basca s'estava codificant com a folklore 'nacional'”.
Aquesta primera decisió va portar amb si la segona pregunta: quin tipus de vestuari es necessitava per a realitzar una dansa basca sense marques de gènere?. “Nosaltres ho teníem clar”, diu Iparragirre: “Si no distingíem el gènere en la dansa, tampoc havíem de diferenciar-lo a la roba”. Per a llavors ja hi havia grups que feien totes les danses sense distinció (Arkaitz d'Añorga i Aurtzaka de Beasain, per exemple), i ells van prendre l'exemple.
En l'actualitat, Paula Lizartza Muñoz (Donostia, 1997) i Eneko Iparragirre Lekuona (Oiartzun, 1996) s'encarreguen de la confecció. Recorden el procés com un “exercici creatiu”: “Decidim en grup com volíem dissenyar les noves peces, vam tenir molts dubtes i discussions”.
Els membres de l'equip estan molt satisfets amb la decisió presa i Lamarka creu que s'ha pres "molt bé" de cara a l'exterior: "Al principi, quan pujàvem al tablado o sortíem a la plaça, ens sorpreníem, però la gent entenia immediatament la decisió que preníem i avui actuem amb tota naturalitat".
La ballarina més antiga ha estat una reacció que ha emocionat especialment: “Durant el mes de febrer, en l'ezpata-dantza realitzada amb motiu de les celebracions de l'aniversari, algunes dones que han estat en grup van tenir l'oportunitat de vestir-se d'ezpata-dantzaris per primera vegada, algunes ens van manifestar la seva veritable il·lusió, la qual cosa ens confirma que el pas donat va ser correcte”.
Fos d'Euskal Herria, no obstant això, s'ha observat una major sorpresa. Iparraguirre: “En els últims anys hem estat presents en dos festivals: En 2018 a Idaho i en 2022 a Polònia, despertem una gran expectació”. Els entrevistats creuen que això podria estar relacionat amb l'enfocament tradicional. “En alguns països de l'est d'Europa, el folklore s'identifica amb les identitats nacionals tradicionals, paràmetres en els quals no hi ha molt d'espai per a abordar enfocaments crítics i innovacions. Els rols de gènere solen estar molt marcats i els sorprèn que nosaltres desmantengamos aquestes marques”.
La tercera gran decisió ha estat lligada a la sala d'assajos. Diuen que tenien necessitat, ho reconeixen, però en els últims anys sembla que han tingut diversos problemes. Per això han netejat i endreçat la sala amb la renovació de miralls i mobiliari. No obstant això, després dels incidents esdevinguts amb la direcció del conservatori, el subministrament d'aigua ha quedat interromput i els vestuaris i lavabos no es poden utilitzar. “Això ens provoca maldecaps a l'hora d'abordar la dinàmica quotidiana”.
Així les coses, formen una comissió per a intentar aconseguir una nova sala. “L'actual va ser cedida fa temps per l'Ajuntament de Sant Sebastià, però posteriorment l'edifici va ser lliurat al Govern Basc per a la ubicació del conservatori. Nosaltres ens hem quedat en una situació difusa, i agrairíem que les institucions ens ajudessin a buscar una solució”. Des de l'any 2019 s'han mantingut diverses reunions amb l'Ajuntament i, encara que inicialment el consistori es va mostrar disposat a col·laborar, la situació es troba actualment bloquejada.
Dins d'aquesta dinàmica d'innovació, la quarta decisió de Goizaldi ha estat desenvolupar una relació més estreta amb el gran públic. Així, Lide Pagola Agorregi (Usurbil, 2000) s'ha encarregat de dinamitzar les xarxes socials del grup, “volem arribar a més gent”. Paral·lelament, han creat una nova web i han desenvolupat la pàgina de Wikipedia del grup. Ander Domingo Pikabea (Lezo, 1988) treballa en l'organització d'un nodrit arxiu gràfic.
El futur, el
procés d'innovació de Goizaldi, s'ha de situar en la situació de la dansa basca. De fet, són molts els grups que han experimentat un descens en els últims anys, tant en el nombre de ballarins com en la visibilitat de la disciplina en l'agenda pública. Xabier Etxabe, per exemple, va advertir en un article escrit en 2009 que la dansa basca està sofrint una espècie de “infantilització”, en la qual els adults s'han anat retirant a poc a poc i d'aquí als adolescents. Paral·lelament, ha estat notori el procés de feminització; encara que la normalització de la participació de les dones és una notícia gratificant, caldria reflexionar sobre per què cada vegada s'acosten menys homes a la disciplina i si en el sistema cultural organitzat per rols de gènere això té relació amb el prestigi social que se li atorga a cada activitat.
El grup donostiarra també té clar que hi ha grans reptes per a assegurar el futur de la dansa basca. Un dels principals és el de la transmissió. Durant diversos anys, el grup ha tingut una acadèmia de dansa per a formar als adolescents i treballar la pedrera, perquè en els dos últims anys no han tingut alumnes, i Iparraguirre ha considerat necessari una “reflexió”. “Cal tenir en compte que a Guipúscoa l'esport escolar està patrocinat per la Diputació Foral, però la dansa basca no entra sota aquest paraigua. Els grups de dansa estem obligats a ser autosuficients a l'hora de donar-nos a conèixer i atreure als joves”. A l'ésser una disciplina que combina la cultura basca amb l'exercici físic, les institucions públiques consideren que podrien fer un esforç major per a estimular la dansa basca.
No obstant això, miren amb optimisme el futur: “Superarem les dificultats. És clar que els ciutadans continuen reclamant la dansa en les places. Al llarg de l'any realitzem diverses activitats i la gent se sent com a pròpia, es veu representada”. Els dantzaris també estan entusiasmats, disposats a ampliar l'après i a provar noves coses. En aquests temps globalitzats, en els quals sembla que el concepte cultura només reuneix expressions estètiques cada vegada més estandarditzades, en aquesta Donostia ofegada sota les inundacions turístiques, no és poc que la gent tingui gana de ball.
La idea que moltes vegades repetim els que treballem en el món de la dansa és que la dansa és efímera. El diccionari Elhuyar dona com a contrapartida a "efímer" espanyol: efímer, destructiu, perible, efímer, efímer, perible, perible, ilaun. No recordo a qui li vaig... [+]
MOOR KRAD
Per: Companyia Ertza.
Quan: 3 d'octubre.
On: A la sala Muxikebarri de Getxo.
---------------------------------------------
Dos anys després vaig conèixer l'obra Moor Krad, en la qual els membres de la companyia Ertza van crear i van estrenar la peça. Llavors, en... [+]
Transmisioa eta dantza taldeetako erreleboa aztertu nahi izan dugu Dantzan Ikasi topaketetan, eta gazte belaunaldiek lan egiteko ereduak ezagutu nahi izan ditugu “Gazteen parte-hartzea euskal dantzan” mahai inguruan: Eder Niño Barakaldoko... [+]