Hi ha cantants eficaços, hi ha grans cantants i hi ha monstres absoluts, que fan or tot el que toquen i que converteixen una peça senzilla en una autèntica obra d'art a través d'un enorme talent. Com a mostra d'això, el passat 1 de maig vam tenir l'oportunitat de gaudir a l'Auditori de l'Euskalduna.

Sabíem que l'estatunidenca Sondra Radvanovsky és una de les millors sopranos internacionals de l'actualitat, però ens va sorprendre en escoltar en l'escena basca, ja que superava tot obstacle musical que se li posava per davant, com si fos la cosa més simple i corrent del món.

Radvanovsky va explicar un programa rigorós que abastava una llarga etapa de la música operística. Des del segle XVII amb Giulio Caccini, passant pel belcantismo i acabant amb el verisme. Aquest últim, el verisme, és assumit pel cantant amb un talent excepcional. Radvanovsky va estar còmode en tot moment donant-li el millor de si mateix.

La seva emissió de veu ens qualifica fins al fons: en els fortees, incandescents i alhora carregats de sensibilitat, sense rastre de crits, fins i tot en aquests pianos flotants que li agrada formar amb dinàmica ràpida.

La seva capacitat per a dominar la veu li permet mostrar un gran dramatisme. No és perquè no domini el registre corporal, sinó perquè el seu excel·lent cant és suficient per a expressar el marge emocional que exigeix la cançó.

Com dic, es va dedicar perfectament a tot el repertori. Molt segur en la interpretació d'Amarilli mia bella, de Giulio Caccini, i perfecte vocalment en la cançó de Gluck O, del mio dolce ardor. Però en obres que demostren el seu dramatisme aconsegueix pertorbar al públic, per descomptat, en un bon sentit. En les cançons de Bellini (Per pietà, bell’idol mio, La ricordanza i Dt. pur content) va cantar molt a gust. A més dels forts aguts, van començar a aparèixer regulacions dinàmiques que són la seva marca, amb efectes especialment ben obtinguts en La ricordanza. Com és lògic, la seva experiència en l'òpera italiana li va portar a demostrar el millor frasejo en aquesta part.

A més de tot això, va aparèixer un artista simpàtic (que va donar moltes explicacions sobre el programa) i molt emocional. Li sortien llàgrimes quan recordava a la seva mare malalta i li va oferir La mamma morta de l'òpera Andrea Chénier de Giordano.
Va regalar uns bis, genials. Destacaria Pastura, pastura, o mio, de La forza del destino, de Verdi, però tots ells expressius i perfectes, com la resta del programa.