No obstant això, tots hem llegit comics de tant en tant, tots ens hem quedat atrapats en les històries impossibles que sorgeixen a través de les vinyetes, en aquesta gran veritat que ens mostra en la seva simplicitat, en la contradicció que ens retreu amb una bufetada. És una ruptura als nostres caps quadrats. Zart! L'explosió, la ruptura, la força d'aquesta galtada, ha estat el motiu de la publicació del fanzine del mateix nom entre 30 il·lustradors i dibuixants de còmics que s'ha celebrat en la X edició de la Fira del Còmic de Navarra.

La Fira del Còmic es basa en la imatge i en la paraula. Els dibuixants navarresos Maite Mutuberria, Jesús Sotés, Liébana Goñi i Joaquín Serrano van parlar en l'edifici de Mixtos de la Ciutadella de la relació entre tots dos i de la seva evolució a Navarra. Sota la direcció de Kike Infame, i partint de les seves experiències personals, van repassar la trajectòria del còmic i la il·lustració de Navarra des de la dècada de 1960.

L'històric Joaquín Resano va abordar aquesta primera etapa, explicant com el còmic servia per a contrarestar el pensament conservador i obrir bretxes en el règim franquista. L'esplendor dels fanzines li va fer riure una mica. I no és per a menys, perquè Ressano, al costat de Pedro Osés i Simonides, venia a Pamplona uns 1.500 exemplars del fanzine Hamelin. Liébana Goñi ha treballat especialment el fanzine, encara que és més jove que Ressano. El pamplonés va parlar de l'autoedició i de les publicacions que ha realitzat en el col·lectiu. En canvi, Maite Mutuaberria i Jesús Sotés treballen més en la il·lustració que en el còmic. Abans de presentar Mutuaberria, Lohia, el seu últim treball personal, va parlar del desenvolupament dels àlbums il·lustrats i del tàndem d'escriptors i il·lustradors. Per part seva, Sotés, malgrat haver dibuixat des de sempre, va aclarir que fins fa poc no havia apostat per publicar i per viure, i va parlar de les conseqüències de buscar en agències externes si no es troba treball a nivell local.

A més de les trajectòries personals, sovint el que més ens sorprèn és el procés de creació d'una història il·lustrada als éssers mortals no dibuixants. També va ser possible descobrir aquests secrets, ja que els lustradores van obrir les seves carpetes i els seus quaderns als oients. Mostrar que el principi d'una història està en quatre línies i veure com es va prenent la forma. Va ser una oportunitat única perquè el cap dels artistes s'obrís i les idees, pensaments, esbossos i altres bèsties que es creaven en ells es trobessin a l'una. Cadascun amb el seu estil, mètode i material, cadascun amb la seva nuesa i vergonya.