En més d'un any, Aida Torres (Avilés, Espanya, 1979) també treballa en mil altres salses. Des d'aquí i des d'allí li han cridat a col·laborar, a participar en projectes d'uns altres, i no sols com a bateria, sinó també a col·laborar amb les veus: Javi P3Z, Mursego, Joseba Irazoki, Maite Larburuk… Però, potser, en l'últim disc de Lisabö en el qual ens despullem en els deixants de la bellesa, hem tocat de nou la bateria, la col·laboració més especial, la més emocionant dels últims temps.

Aquestes col·laboracions t'han servit per a descobrir noves Aídas?

Sí, així és. Últimament he tingut l'oportunitat de treballar amb gent molt diferent, encara que alguns d'ells ens movem en el mateix cercle. Cadascun té la seva manera d'entendre i sentir la música; recollir aquestes aportacions és preciós, molt interessant. Maite Larburu, per exemple, ve de la música clàssica. Jo no conec aquest llenguatge musical i notes que aprens molt i que obres la música a altres paràmetres. Obres els teus registres i límits per casualitat; el contrast també és atractiu, les nostres percussions són bastant salvatges, gairebé [riures] a la manera d'Einstürzende Neubauten, i les seves cançons tenen un pop delicat, amb violí i...

En l'escena actual, els músics us barregeu molt, us barregeu els uns amb els altres. És aquest un tret característic d'aquests temps?

Jo crec que sempre ha existit una tendència a la mescla, i que a més és molt enriquidora. La veritat és que no m'he preguntat si seria més, però potser sí. Per exemple, en Júpiter Jon estem preparant una col·laboració especial amb el grup estimessin Alabak. I això també és sumar dos universos musicals molt diferents… Potser tens raó!

Què es pot comptar d'aquest projecte, d'aquesta col·laboració?

També en el disc Mirilak vam fer versions els grups de Bidehuts, d'una banda, i per un altre, en el propi Bidehutsen hi ha una secció anomenada Cupatges, en la qual es fomenten col·laboracions entre diferents músics o grups. Fins al moment només s'han publicat dos. Amb aquesta idea, volíem llançar un nou treball. Apreciem molt la manera de cantar que tenen en Iparralde, a capella, etc., i en el cas de les Filles de la Mare, a més de les veus femenines. Es van posar en contacte amb ells i es van animar. Traurem una espècie de Single amb dues o tres cançons. La intenció és que es publiqui a la fi d'any. Ara estem en procés d'elaboració.

Ets tu de Joseba Irazoki? En el disc has ficat la veu en tres cançons. Un pas més en la cerca de la teva pròpia veu?

Joseba tenia les coses molt clares; en una de les cançons que m'havia passat no arribava molt bé amb la veu, i ell em va proposar usar el falsetto, una cosa més operística; i era cert: ho vaig fer i va funcionar. Aquests exercicis t'obren a noves maneres de cantar que potser jo només no hagués descobert mai. Joseba és un dels músics més ipurtivos que hi ha en l'actualitat, i la resta també ens alimenta, ens influeix.

No obstant això, la part més especial dels últims mesos, probablement, ha estat la de tocar la bateria en el nou disc de Lisabö. Ha estat com tornar a casa?

Sí, per a mi ha estat molt bonic. En Lisabö som amics molt pròxims, tenim molts anys d'amistat. Vaig passar amb ells una part molt important de la meva vida, encara que després els nostres camins es van dividir. Quan em van comentar que tenien intenció de gravar un nou disc i em van oferir l'oportunitat de participar en ell, perquè necessitaven un bateria, vaig pensar que sí, que seria molt bonic tornar a gravar amb ells i tornar a estar amb ells. Va ser molt especial.

Va ser la teva primera escola Lisabö?

Sí, sens dubte. I no sols des del punt de vista musical. Tot el que suposa fer música amb un grup: conviure, tocar en directe, anar de viatge, secundar. Lisabö és un grup musical i col·lectiu; és a dir, la vida es va complicant a poc a poc i és difícil mantenir-se en el temps amb una exigència mínima, però Lisabö avança a través dels seus amics músics, introduint a un o a un altre. Lisabö demostra que, malgrat les dificultats, es pot fer.

Què destacaries musicalment de Lisaböt i què t'ha donat a tu?

No és només música, sinó també els membres de Lisabö. Els vull molt, i la seva aportació a la meva vida és fonamental. No vull fer tremendista, però sense ells no seria el que soc ara.

Com vau fer l'anunci del disc per a mantenir-lo tan ocult? Gairebé ningú ho sabia abans d'acomiadar-ho.

Des del principi em van dir que volien mantenir-lo així, i sí, es va mantenir en secret perquè ells poguessin treballar amb més llibertat. Si dones unes dates, pots tenir la pressió d'acabar, i d'aquesta manera, tens total llibertat.

Ha necessitat temps per a entrar de nou en aquest univers de Lisabö. Vas haver de separar-te de Lisabö per a tornar a acostar-te?

Vaig estar molts anys en Lisabö. Des de 1998-1999 col·laborem en l'últim disc de Mikel Laboa –Xoriek 17– fins a 2007. Però després, el meu cos em demanava un altre tipus de música. Era una cosa física. Començava a escoltar tota classe de música. Vaig conèixer a Baxi Ubeda, la idea de Júpiter Jon es va anar fent realitat, i ho vam fer per un altre camí. Però quan Lisabö em va plantejar tornar a gravar, sabia que era per a un projecte concret, no era tornar a formar part del grup, sinó gravar un disc, el vaig prendre com una reunió d'amics. Però no havia de comprometre'm per a presentar-ho després, per a concerts, etc…

Està totalment descartat el directe amb Lisabö?

Mai ho pot descartar del tot, però ara no em veig en persona. Tocar la bateria amb Lisabö és un treball molt dur físicament, i en aquests moments estic més còmode amb el meu grup, tocant amb Júpiter. Musicalment, Lisabö és molt fort, molt intens. Va arribar un moment en el qual necessitava altres ritmes i sons per a viure. La de Lisabö és una música que emociona molt, per exemple. Però és un viatge que no puc fer sempre. Ha de ser el seu moment.

Què ha canviat en el teu entorn musical i en la teva manera d'entendre la música, des que vas deixar Lisabö a l'actualitat?

Perquè ja ha passat una dècada i han canviat moltes coses. Els discursos han canviat molt. A mi em costa molt veure la música i tota la resta repartit. Per a mi la vida i la música van alhora. En aquests deu anys han passat moltes coses i jo no soc la mateixa persona, encara que en essència sigui la mateixa. Anem canviant constantment, les necessitats també canvien, i la música també va de bracet. Com a bateria he buscat el meu camí, el meu camí personal. Amb tots els meus límits, però soc jo.

Quines característiques té la teva manera de tocar i entendre la bateria?

No vull actuar des de la falsa humilitat, però crec que tinc grans limitacions, perquè no soc un bateria tècnic, ni molt menys virtuós. La gent em diu que tinc una manera molt curiosa de tocar, i sí, podria ser, però jo ho estic.

Ha esmentat que la música i la vida van alhora. En Lisabö et va afligir d'una greu malaltia. Quin paper va jugar la música quan vas viure amb la malaltia? És tòpic dir que la música és un medicament?

La veritat és que en aquests anys vaig deixar la música a un costat i crec que va ser un gran silenci. Llavors el que millor em feia era viatjar amb cotxe. Mirar per la finestreta i estar en moviment era el que més em relaxava, per això vaig fer diversos viatges amb la meva família. Els meus pares tenien en aquesta època discos de Bebo Valdés i L'Escamarlà, i la banda sonora de Bona Vista Social Club; van ser els discos que vaig escoltar en aquella època de la manera més clara. Els recordo amb dolçor quan els sento. Però el més present va ser el silenci.

Com va arribar a Lisabö?

Com he dit, érem molt aficionats a l'hardcore. Els tres amics formem un grup i buscàvem locals. Vam conèixer a Jabi Manterola, membre de Lisabö, en les festes d'Hondarribia. Ells també volien compartir el local i així comencem a relacionar-nos.

Necessitaven una segona bateria per a començar a assajar en el mateix local?

Lisabö va oferir un concert a la sala Jam de Bergara al costat de Fugazi. Allí van veure que Fugazi colpejava amb dos bateries, i la idea els va semblar interessant. Lisabö era l'únic bateria del grup. Llavors em van plantejar a mi tocar la bateria en el grup.

Quan va entrar la música en la teva vida?

Els meus pares tenien un bar a Elgoibar, una espècie de celler: Peixera. Quan era petit vaig viure a Eibar, i la meva família vivia entre Eibar i Elgoibar. En aquest bar hi havia sempre discos de vinil, i aquí tinc els meus primers records musicals. Vaig començar a dedicar-me a la música quan era adolescent.

Li agradaria tocar la bateria des del principi?

No, això va ser casualitat. Formem un grup en el qual la meva germana tenia clar que volia tocar la guitarra. Un altre volia tocar el baix i ningú volia cantar-lo. Va ser llavors quan decidim alternar entre el bateria i el cantant.

Últimament has cantat molt, en Júpiter Jon i en la resta de col·laboracions.

Sí, sobretot vaig començar a cantar en Júpiter Jon, i casualment també llavors. Al principi teníem un cantant. Era la nostra cantant fetitxe i volíem que el nostre Nick Cave es convertís en el nostre Nick Cave, però després ho va deixar i ens quedem sense saber què fer. Llavors Baxi i jo decidim fer-la entre els dos. Cantar és una experiència meravellosa si estàs còmode en la teva forma. I ho compleix molt. M'ha agradat, he gaudit molt i també han vingut col·laboracions.

Ha investigat per la seva part amb la veu o s'ha format?

Vaig prendre les classes de cant durant un any. Però després he anat a aprendre, a jugar pel meu compte. Encara tinc molta feina per fer amb la veu. Sobretot de cara a tocar i cantar la bateria al mateix temps. Tocar la bateria li exigeix aire, per la qual cosa no és fàcil, ha de dosar-la.

Heu utilitzat les veus en les col·laboracions en directe amb Mursego. Heu pensat alguna vegada a fer una mica junts?

La gent ens ho ha dit, però no hem pensat res. Maite està molt embolicada a més… Seria molt bonica, però de moment sembla difícil.

Vostè va néixer a Astúries. Als dos mesos vas venir d'Avilés a Eibar primer i després a Irun. Què t'ha aportat descobrir el basc per a la creació?

Soc euskaldun berri. La meva germana i jo vam ser al model B d'Eibar, però en passar a Irun no hi havia model B, i vam aprendre castellà, també en l'institut. En l'adolescència parlava en castellà amb els meus amics, però potser ho vam conèixer gràcies a la música, perquè ens agradaven molt els grups que parlaven en basc. Per aquest camí vaig recuperar l'idioma, el basc. Sobretot amb Dut i Akauzazte. També vaig començar a escoltar a Ana… i entrem en un altre món, una altra visió del món.

En Júpiter Jon, et dona alguna cosa més el basc?

Sí, així és. Cada idioma té la seva cosmovisió, el seu món, la seva cultura… i quan uses un idioma, fas un món. Nosaltres parlem sobretot en basc, però hi ha cançons en castellà, que jo faig, i per a mi són universos diferents, també quant a sonoritat: altres sons, altres síl·labes… et porten a llocs diferents.

Com ja hem esmentat, en l'última dècada han canviat molt els discursos, les preocupacions. T'han influït els discursos dels feminismes com a bateria sobre la consciència del cos, en la posada en escena?

Sí, també en això he canviat la meva visió del món. Com a dona, el repte ha estat tocar la bateria des del principi. Gairebé tots els grups d'hardcore han estat formats per homes, i el mateix l'entorn de la música: promotors, tècnics, organitzadors… I aquí has de fer el teu lloc d'alguna manera. Al principi deia: “Jo soc un més”. I encara avui dia penso això en part, però, d'altra banda, soc dona, i he adquirit aquesta consciència. Aquests temes estan ara tan de debò, això em dona vida. Jupiter Jon assaja en alguns locals d'Astigarraga, on cada vegada es veuen més dones músiques.