“Mamà, vull fer ballet”.

Li ho vaig dir als 4 anys. Això sí, l'origen d'aquesta passió és encara un misteri. Tot el que tenia a veure amb la dansa m'encantava, m'encantava. Vestir aquests vestits, representar a diferents personatges, escoltar música i coordinar moviments... M'agradava el ball, més que la vida del ballarí. No soc ballarí perquè la vida em va atreure, sinó perquè la dansa em va fascinar. A més, en aquell moment no tenia ni idea de la vida de ballarí, no tenia cap referència, he descobert més tard el que suposa aquesta forma de vida. Per això em disgusta sentir que la nostra és una vida sacrificada. Clar que és difícil, que he sentit ganes de tirar-ho tot a perdre, però, no és una xacra per a qualsevol carrera professional? M'encanta el que faig, gaudeixo moltíssim ballant, em sento un privilegiat, i per això dic, no sacrificis, que he fet possibilitats.

Li ha ajudat la falta de referències a l'hora de fer opcions?

Com no tenia referències, no tenia objectius llunyans. Mai he pensat que podria ser el solista número u de la companyia. No coneixia a les companyies, no sabia quins eren capdavanteres, no sabia del seu repertori... Vaig descobrir el Llac dels Cignes gràcies als vídeos que regalaven amb les revistes! Tenia ganes de ballar, de provar diferents balls, de conèixer als coreògrafs, però no tenia cap objectiu. Així, amb el que he anat trobant en el camí he après el que m'agrada i el que no. Gràcies a això he gaudit de tot el camí. Massa gent està encegada per la fama i el desig d'arribar. Cada vegada que sento “No sé quin ballarí vull ser” m'adono que mai he volgut una cosa així. Vull ser el millor ballarí que pugui ser, aprendre tots els dies, acostar-me cada dia a les meves fronteres, però no, no sé qui per a ser com és.

Un pas important en aquest dia a dia seria anar a Madrid amb 14 anys.

Veient als adolescents de 14 anys, “jo vaig ser amb aquesta edat a Madrid? !” em sorprèn. No puc creure-ho. No em donava compte que tenia 14 anys, que a aquesta edat anar a Madrid era atípic, jo volia continuar ballant i com per a això havia d'anar a Madrid me'n vaig anar a Madrid. Ara m'adono del calvari de la família. Els pares sabien poc sobre la dansa professional, no sabien si eren bons sous, quin tipus de professió hi havia, quina carrera... Però van donar suport a la meva aposta, van donar confiança i ànims enormes, i van ser valents en veure que tenia una intenció seriosa. Sé que van ser criticats, que van haver d'escoltar comentaris verinosos com el que m'abandonessin, però què són les coses, ara les mateixes boques els diuen “ai la vostra filla...”.

Què és per a vostè una bona ballarina?

Primer de tot, és artista. Avui dia hi ha molt bons ballarins, però a mi em mou l'artista, que encara que no sigui tècnicament perfecte m'aporta alguna cosa artísticament. Que Julieta sigui quan hagi de ser Julieta, quan li toqui el Cigne. No es poden ballar tots els rols per igual. Desgraciadament, el desig de ser millor que millor cega a la gent en el virtuosisme tècnic. És bo donar voltes o aixecar la pota, però encara que considero imprescindible una tècnica excel·lent, som artistes, no gimnastes. No oblidem que a més dels encantaments tècnics hem de representar un paper. A mi em mou el sentiment, i per a això has d'oblidar els passos. Potser no arribes a la perfecció, però l'espectador sentirà el que tu vius.

Quant té d'actor el ballarí?

Aquí està la sagnia. Si, per molt que balls, no actues, si no ets capaç de comunicar-te... A més d'interioritzar els passos, en els assajos, a casa, en els teus moments, busco en mi què sentiria vivint el que viu aquest personatge. Abans de començar amb els passos, intento ficar-me en la pell del personatge. Aquesta anàlisi, aquestes hores de reflexió et porten a sentir el que balles. Així, és possible que el mateix personatge s'interpreti de manera diferent cada dia, segons els impulsos del seu entorn, però sempre dins d'un sentiment general. Per a això, és imprescindible no copiar, trobar la teva manera d'expressar el que tens dins. Copiar condemna la naturalitat. Submergir-se de veritat en el paper és la garantia de fer les coses a la teva manera. Si estàs calculant tot el que faràs i sentir abans, no estàs ficat en el personatge, sinó mirant el teu melic.

Mentre parlem del melic, quina relació tens amb el mirall?

Un mirall pot ser el teu millor amic o el teu pitjor enemic. Nosaltres ho necessitem, no esmenti. T'ajuda a analitzar-te, a ser amo de la teva imatge, però a vegades millor oblidant-te. Imagini's, hi ha dies en què prefereixo no mirar al mirall! Quan jo era més jove, ho mirava més, és la manera d'enfrontar-te a la inseguretat de mesurar constantment el teu cap en el mirall. En arribar, ets més conscient del que estàs fent, tens una consciència més real del teu cos i et resultes més fàcil que el mirall.

Es pot fer el mateix que amb el mirall?

La competitivitat sempre és dura. La princesa sempre és l'única, té dos solistes, quatre ajudants... Segons el nivell de l'escala en la qual et trobes, sempre tens una aspiració a la vista, sempre estàs mirant un graó superior. Quan et trien per a l'ascens, és dur per als altres i quan ells trien als altres per a tu. Això és cert, no té remei. Imagina't que, a pesar que encara soc solista número u, em passa que em doni a un altre els rols que esperava. Accepto i avança. De totes maneres, no ocorre això en molts àmbits de la vida i de la professió? Jo he tingut una sort tremenda perquè a poc a poc m'he anat elevant i he cosit una carrera molt millor del que havia somiat, però he vist a molta gent rodant pel camí. No és sol ser un bon ballarí, has de ser psicològicament fort, tenir la sort de costat... No són pocs els que amb 14 anys han anat a Madrid, tot a una sola carta, i amb 21 han deixat la dansa i han hagut de tornar a la Primera BBB. Hi ha casos d'aquest tipus, i mentre no existeixi una estructura per a unificar la dansa i els estudis a la nostra casa, sí que n'hi haurà.

Té vostè la impressió de ser jutjat tots els dies?

Em jutgen tots els dies i quan tens un mal dia és difícil. Si en l'assaig que tens amb tota la companyia t'embusses una estona tot sol o no et surt el que cerques, els sanglots no solen ser apart. Altres vegades, no obstant això, ho arrodoneixes tot inadvertidament, i el gaudi no té igual. El que sí és clar és que sempre porta a l'esquena la responsabilitat afegida del gran solista. A vegades sents als joves ballarins mirant maliciosament pensant “això jo també puc fer-ho!”, però una cosa és poder fer passos i una altra que balls davant de la gent amb tot el ballet per darrere. Per a ser solista número u es necessita molta força psicològica. Alguns són naturals, uns altres aprenen, i hi ha els qui mai aconseguiran aquesta fortalesa.

Quina relació tens amb el pas del temps?

Tinc clar que estic en el tram final de la meva carrera com a ballarí. Malgrat intentar retardar aquesta data, la nostra és una carrera que té data de caducitat irremeiablement. A vegades se'm passa pel cap que cada vegada em falta menys, però al poc temps, repassa la meva trajectòria i em sento molt satisfet. És més, encara que llavors gaudís, no volgués tornar a ser el ballarí que tenia 19 anys. Avui soc molt més feliç. Encara no puc veure gens físic, però m'adono que la recuperació és més lenta que abans. A més, em sento molt millor ballarí que fa cinc anys, ballo molt millor fent menys. El desig de fer massa et crea la tensió que t'uneix i t'allunya de l'aura dels ballarins adults. Potser aquests no aixequen tant la pota, però no importa, perquè són més madurs artísticament, tenen la plena consciència del que fan, i això se sent. Saber el que pots fer i el que no, et dona molta seguretat i t'ensenya a precipitar les teves virtuts i a encobrir les teves impotències. Per tant, sé que d'aquí a uns anys la festa acabarà, que no serà un moment fàcil, però tampoc un drama. No tinc la sensació que em queda aquesta o aquella tasca, estic gaudint, i soc conscient que a poc a poc et vas cansant i que et ve de gust una vida normal. Almenys, no trobaré a faltar el dolor corporal.

"Com no tindrà dolor amb la disciplina que se'ls exigeix!", pensarà més d'un.

No sé per què hi ha una disciplina malament vista. Jo era molt mogut, i el ballet em va ajudar moltíssim a adoptar bons costums, a desenvolupar el respecte i a canalitzar les meves forces. Estic convençut que la disciplina és tan necessària com útil. Això sí, sense enlluernar. Ser disciplinat no significa que no calgui cometre petits pecats. No pots deixar de viure en nom de la disciplina. La dansa és una cosa, però a més de la dansa hi ha moltes coses, i provar noves experiències no serà enriquidor. Hi ha temps i possibilitat per a tot.

El ballet també podria ser una nova experiència per a molts, però és “elitista ”, diuen les malvades llengües.

L'any passat vam organitzar un espectacle a Hondarribia i les entrades es van esgotar en mitja hora! Pescadors, baserritarras, mestresses de casa... “Bé, ens anem”, em deien, i al final, tots encantats! Als pobles petits també cal portar el ballet d'alt nivell, perquè si no, el ballet sempre serà avorrit, elitista... Veient el ballet d'alt nivell, a uns els agradarà i a uns altres no, però ningú dirà “això és una merda!”. La qualitat es nota. Tanmateix, ha de recordar per a quin públic està programant. No pots portar a un petit poble sense cultura de ballet la companyia que ve amb el vent per a demostrar l'essència de la puresa del ballet. Cal oferir peces de qualitat senzilles d'escatar i anar educant al públic. La gent vol veure el ballet, cal donar-li l'oportunitat i la programació adequada. Per exemple, en Biarritz estan fent una gran feina d'educació. Des de les escoles s'emporten als nens a veure el ballet i la companyia de Biarritz realitza programes especials per als més petits. Crec que és imprescindible ampliar aquest cuc de la cultura. Perquè moltes vegades, més que elitisme, el problema és la ignorància.

El fet d'haver arribat al lloc en el qual has arribat pot ajudar a revertir aquesta ignorància i a millorar la situació del ballet a Euskal Herria?

Espero que sí. Tant els que estem fos com els que han tornat volem agarrar al toro per les banyes, però és difícil voltejar les coses del matí a la nit. Primer de tot, necessitem una escola d'alt nivell que permeti als dantzaris d'aquí saltar de les escoles privades a la professionalització. Per a això, l'ideal seria comptar amb una companyia de dansa clàssica d'alt nivell. Els petits projectes no són suficients, els ballarins també necessiten estabilitat, un teatre, un repertori que desenvoluparan al llarg de l'any... Això millora tant al ballarí com a la companyia. Això despertarà en els nens el desig de ser ballarí, la qual cosa donarà lloc a un públic que des de casa s'enorgulleix de ser una companyia de dansa. De ser així, necessitaria un projecte molt gran, i si estava lluny de si, la situació econòmica actual no s'acosta.