La història dels personatges literaris bascos fins a 1979 ha tingut en compte al pastor Joanes de la novel·la de Txomin Agirre Garoa (1912), a Leturia de la novel·la El diari escut de Leturia de Txillardegi (1957) i al novel·lista Ramon Saizarbitoria perquè comença diàriament (1969). En aquesta ocasió, Gema Lasarte (Errenteria, 1962), professora de l'Escola de Magisteri, investigadora i col·laboradora d'Argia, s'ha fixat en els protagonistes femenins bascos i ha proposat una nova: Zergatik panpox (1979), d'Arantxa Urretabizkaia. Lasarte li ha donat una importància extraordinària. “En crear personatges literaris protagonistes femenins és el protagonista el primer a crear el subjecte i a assumir les reivindicacions del moviment d'alliberament dels anys 70 en la literatura basca. Amb ells va sorgir el personatge en dialèctica. La maternitat, els anticonceptius, el llenguatge corporal, la incapacitat de les relacions de parella... Això és excepcional en la literatura basca”.

Lasarte va començar l'estudi de les 27 novel·les amb l'objectiu de conèixer si les dones protagonistes han sofert canvis i conclou que s'ha creat una “antítesi d'esposa i mare model” que denomina “dona nova”. Les dones protagonistes s'han convertit en subjectes del fil narratiu. La nova dona ha sortit de la passivitat, té el poder de decidir i, al mateix temps, ha sortit dels rols que històricament li han assignat la literatura. Lasarte creu que les escriptores han mirat a la societat i han triat conscientment centrar-se en els personatges dels problemes d'aquí. “Les dones escriptores estan comptant coses que estan succeint en la societat. Per què, des de Panpox fins aquí ha estat constant. Per exemple, en la novel·la Musika airegen, de Karmele Jaio, es pot veure en què pensen les dones majors, què els preocupa i què els preocupa. Elena, la protagonista, descobreix que li agrada viure sola quan mor el seu marit. Les dones majors diuen que el seu projecte de vida estava construït des que van néixer, que no van tenir ni ocasió ni espai per a decidir què fer”.

Si en la tesi de Linda White Basque Women Writers of the Twentieth Century (1996) es va demostrar que en la literatura basca hi havia androcentrisme, Lasarte ha arribat a la conclusió que segueix present. “Avui dia la presència de les dones en la novel·la és molt més espectacular, però no escriu tant com l'home; encara estan entorn del 15%. A partir d'aquí esmento l'androcentrisme. Sembla que hi ha un boom tremend, però són uns pocs els que l'estan fent”. Creu que aquesta tesi pot canviar el cànon basc en la mesura en què aporta visibilitat a la creació de les dones, però de manera lenta. “Com bé explica Even Zohar, el cànon és un moviment que es fa des del centre a la perifèria o des de la perifèria al centre. Això no és casual. Neix entre els lectors, els mitjans de comunicació, les editorials i els que es mouen en el sistema literari. A mesura que la dona conscient de la seva situació en aquest món s'enforteix, el cànon també es mourà”.

Han passat anys des de la publicació de Zergatik panpox. En qualsevol cas, Lasarte ha trobat en el corpus d'aquesta tesi que ha posat en dialèctica a la literatura i a la societat. “Em va sorprendre moltíssim i encara em sorprèn la protagonista de la novel·la Eta emakumearen sugeak esan zuen (1999) de Lorda Oñederra. No està amb el seu marit, ni amb el seu amant, ni amb el que diu la Gènesi. Crec que està lluny d'ell i ho he sentit en la vida real. Dic en la tesi que la dona nova és aquí, però l'home nou està lluny. Si hagués de fer una tesi nova la faria sobre un home nou! No podem parlar d'igualtat tret que l'home es renovi. Sé que estan sorgint noves masculinitats, però mentre s'alliberin dels privilegis i es qüestionin tot no es crearan noves”.

Els personatges han recorregut a diferents maneres per a crear una dona nova, per a donar cos a una nova identitat. Alguns han sortit de les crisis, uns altres han emprès el camí de la transgressió. A les persones que volen recuperar la seva identitat els han aparegut acompanyants en el camí, en forma de constel·lació de dones. “La crítica feminista ha dit que les dones han fet el camí amb les dones. En la majoria dels casos, el personatge protagonista femení s'enfronta a la societat, mentre que la dona es converteix en la seva companya. En el Joc de Cadires d'Uxue Alberdi (2009) hi ha tres amigues íntimes, i Elena de Karmele Jaio té una gran constel·lació en el seu entorn. S'ha creat la genealogia de les dones compartint la seva llengua i les seves formes de vida”.

Ha analitzat conceptes i maneres de comptar per a analitzar els discursos construïts sobre el gènere. La memòria, la maternitat, la nació, la violència de gènere i la identitat sexual han estat els temes tractats. El comportament més repetit ha estat el modus autobiogràfic. Gairebé tots han recordat el passat. “Encara les escriptores tenen l'obligació de reflexionar sobre si mateixes, de fixar la seva identitat, de mirar enrere i de fer un posicionament. Utilitzen la tècnica del modus autobiogràfic per a reflexionar i construir una cosa nova”.

D'altra banda, el 5% de les persones que han declarat la violència de gènere com a principal tema no ha arribat. Tampoc ha detectat cap violència simbòlica que consisteixi a acceptar de manera natural la diferència: “Les dones no han legitimat la violència simbòlica, i crec que ho han fet a gratcient, perquè són dones que estan demandant la seva visibilitat i legitimitat. El tema de la violència de gènere, potser, no s'ha explicat per por. És un tema delicat i traumàtic, molt difícil de gestionar. En el Tango Blau, Aitziber Etxeberria l'ha aconseguit molt bé. Se sent el que diuen els altres però l'atacat no. No és fàcil. Cal escriure amb molta cura perquè sigui creïble. Els mitjans de comunicació estan molt per damunt i això és molt difícil baixar a la realitat i fer-la veure”.

Novel·la negra: reescriptura del sexe i del gènere

Els quatre llibres que Itxaro Borda ha dedicat a la novel·la negra i al lesbianisme (Bakean utzi art, 1994; Bizi nizano munduan, 1996; Amorezko pena banyo, 1996; i Jalgi hadi plazara, 2007) són objecte d'estudi en la tesi, a través de la protagonista Amaia Ezpeldoi. Tradicionalment, el gènere policial ha estat el masculí, però les dones que s'han acostat al gènere han deixat de costat els estereotips. En la tesi es planteja si és possible el matrimoni entre la concepció hegemònica del món masculí i la ideologia feminista. És a dir, si la suma de la novel·la policial i el detectiva lesbiana resulta creïble. “Al començament de la tesi vaig plantejar que el personatge literari necessita dues premisses per a ser creïble. Una, atendre la teoria feminista perquè té caràcter científic en matèria de dones. Si el personatge femení està prop de la teoria feminista, segurament serà creïble. No en va, el feminisme porta anys investigant. I en segon lloc, utilitzar la performatividad de Butler, és a dir, difuminar els límits entre categories masculines i femenines. Des d'aquest prisma, Amaia Ezpeldoi és molt convincent”.

Amaia Ezpeldoi no és una detectiva dura, sensible i d'ambient rural. Utilitza la paròdia com a arma, no fa ús sexista del llenguatge, revela el caràcter lesbià. En qualsevol cas, Lasarte assenyala en la seva tesi que això no és el més comú. “Els personatges lesbis o les relacions lèsbiques són escassos en la literatura basca: implícita i esporàdicament en les novel·les de Laura Mintegi Nerea i Biok (1994) i Garazi Goia Bi hitz (2008) i explícitament en les novel·les d'Amaia Ezpeldoi i ni Fregues (2000)”.

La crítica, una eina

Gema Lasarte va ser una de les creadores del projecte Sareinak. Aquest blog va sorgir fa cinc anys amb la intenció de portar la literatura de les dones de la perifèria al centre, proposant metodologies feministes per a llegir la literatura en una nova forma. Lasarte no ha vinculat directament la tesi a aquest objectiu o intenció. “Jo volia mirar la literatura basca des del gènere amb aquesta tesi. Oferir la mirada de les dones des de les dones i des del feminisme. Crec que ho he aconseguit i estic a gust”. En preguntar sobre la legitimitat de les interpretacions sobre les novel·les, té clar que: “Com més abillat estigui el crític millor. Al costat de la metodologia i la crítica feminista, el seu treball és tan legítim com el de l'escriptora. La clau està a raonar el que es diu. Són relectures, propostes. Per tant, repassem els textos amb els textos que donen les dones. Nosaltres no hem llegit la història, ens toca a nosaltres explicar-nos coses amb una altra mirada”.