Les convidades de la taula rodona van ser dones que han tingut una trajectòria diferent en el món de la música. La Basu (membre del col·lectiu Eskina Femenina) assegurava que el seu recorregut no ha estat fàcil, perquè fer rap a Euskal Herria sent dona també és una qüestió de superviviencia. Sara Zozaya (fundadora de Gure Bazterrak) va començar la seva marxa en el terreny clàssic tocant l'acordió; també va actuar en el rap, però no va trobar el seu lloc per l'estigma de la dona i va haver d'allunyar-se per a crear el seu propi projecte. Inés García, que treballa en el món de l'electrònica, va fundar al costat de Bego Aldalur el col·lectiu KRII (crit en esperanto), i en les seves paraules, ha estat un gran impuls crear aquest col·lectiu, ja que d'una banda han creat espais segurs i per un altre han animat a més dones a punxar. Maixa Lizarribar és la que compta amb el recorregut més llarg, va fer el salt a la plaça amb Maixa i Ixiar i actualment treballa en el grup AMAK. "Li va costar convèncer als seus pares que li deixessin anar a classes d'acordió, perquè era un camp d'homes", però tenia clar que volia fer-ho, i aquesta força li ha ajudat a no prestar molta atenció als quals més tard han sofert en la plaça.

Ane García va moderar la taula i els va posar un treball de casa:

Quina és la pregunta que fins ara no li han fet i que els ha agradat haver preguntat?

La Basu va obrir el torn. "Mai m'han preguntat si em sento lliure en l'escenari". I en resposta a si mateix, va dir que ha trigat vint anys, però que ho ha aconseguit. Sara va parlar de la importància si es fes aquesta pregunta i dels treballs que cal realitzar per a identificar i acceptar als que necessiten per a sentir-se lliures en aquest camí. INES va afegir que per a sentir-se lliure es necessiten també determinats contextos i condicions i que encara queda molta feina per fer per a aconseguir-los. En el cas de KRII ha estat important el col·lectiu, i que la referència i el suport d'altres dones* músics que estaven d'acord contribueixen molt.

La pregunta de Sara és la següent:

"a què li temeu?, pregunta que ens dona molta informació sobre nosaltres mateixos".

Sara va parlar sobre els estigmes, que moltes vegades ella ha estat etiquetada com la que canta bonic” i que ens veiem en l'obligació de donar-li la volta i repetir el mateix que "jo també puc fer això i tinc bona veu". "Si sortim d'on ens correspon la societat i comencem a tocar la guitarra, ens porten immediatament al mateix lloc, no toca bé la guitarra però amb la seva dolça veu i altres coses per l'estil", va afegir. Inés deia que, en definitiva, l'interessant és seguir endavant malgrat la por: "No és el mateix cometre un error sent home que una dona, no es mesura el mateix. Però bo, ja he admès que cometré errors i punt".

Maixa va parlar de la importància d'ajudar-se mútuament. No és casualitat que ara també formi part d'un grup de dones, perquè en aquestes relacions troba la confiança i el suport que necessita, "en contra del que ens volen fer creure". Moltes vegades ha hagut de sentir que entre les dones caiem en la competència i deia que aquestes coses són inventades pels homes: "Nosaltres ens ajudem mútuament". La Basu, per part seva, es va mostrar a favor de normalitzar la por: "Sembla que els que pugem a l'escenari som herois i no, som persones. Tenim moltes pors, no és fàcil defensar en un escenari el que escrius en pijama a la teva casa".

Torn d'Ines: "Què cal fer per a canviar la situació?". I davant la gran pregunta, silenci i riures alhora.

Basu: "Estem fent força i les coses estan canviant, però no és tan fàcil. En tota la meva carrera, potser només he trobat dues dones tècniques. Hem de protegir el camí als quals venen perquè el tinguin més fàcil. A mi m'han contractat majoritàriament les dones, ens protegim entre nosaltres". Sara: "Cadascun fer el seu, respectar això dels altres i treballar junts. Cal mirar l'escena i crear públic per a donar vida a aquesta escena. Els que creguem música necessitem espais i circuits amb un públic, i és la maquinaria que posa en marxa tota aquesta escena. Tot això necessita un suport que no tenim en aquest moment".

Inés: "Es parla molt del músic, però cal posar el focus també en l'oient. La transmissió d'informació i coneixement és imprescindible. Per al col·lectiu KRII és molt important ensenyar a les dones a punxar. Té estigma, perquè té relació amb la nit i les drogues (i quin estil musical no?). ), amb el qual volem trencar. A més té un aspecte molt tecnològic, relacionat amb el món dels homes".

Maixa: -Tinc esperances. Ara mateix estan apareixent molts projectes de dones* i és una alegria. El major percentatge dels meus alumnes d'acordió són dones, després no tots salten a l'escenari, però el canvi és evident".

Què us han aportat la col·lectivitat com a músics?

Basu: -Em vaig adonar que la gent no sabia que les dones* fèiem rap. El treball del nostre col·lectiu ha estat donar a conèixer a les dones* i crear espais de trobada i col·laboració entre elles. Que se sentin lliures. La col·lectivitat m'ha donat llibertat. És necessari reforçar als col·lectius per a fer front al que ocorre al carrer. Sense això ens mengen".

Maixa: "A mi, el meu suport. Al principi érem dues noies i ens donàvem suport mútuament. Volíem ser dones en el grup, i ara també l'he triat".

Sara: "El nostre Bazterrak m'ha ensenyat la part més lletja de la indústria, però he après molt. Encara és un camp ple d'homes i hi ha una gran 'síndrome d'impostor' que hem de superar ".

Inés: "Estar en el col·lectiu ha estat molt enriquidor a nivell personal. Si no fos pels ulls, tot el que hem fet fins ara no hauria estat possible. Nosaltres hem après molt però també hem deixat un llegat en altres persones. La frase Do it yourself no té molt sentit, do it together té més sentit. Necessitem equip, necessitem coneixements diferents. No és només que ens sentim bé amb el que fem, sinó que implicemos a uns altres".

Basu: "És necessari que no et sentis boig i que et sentis desgraciat, i és necessari que siguis un referent i que ens reencontres entre nosaltres", ha afegit.