“Os audiovisuais teñen un gran poder transformador”
- Cordas leva ao Festival de Cine de San Sebastián ao director e guionista Esti Urresola Solaguren (Llodio, 1984). As alfombras vermellas con teitos de cristal atrápanlle na ocupación dos premios: Po somos o seu traballo chegou á preselección dos premios Goya e o curto Cordas foi premiado no festival de Cannes.
Sacar a claqueta. En que escena está a túa vida?
Agora estou entre dúas augas: En maio presentamos o curto Cordas, que acaba de iniciar a súa andaina. Estreamos o ano que vén 20.000 be-abellas, unha vez finalizada a gravación estamos en montaxe.
Cal é o efecto ou punción de 20.000 abellas?
Quixen explicar como atravesou cada un o xénero e a súa influencia nas relacións. Na historia, Ane, nai de 40 anos de tres fillos, está en crises de identidade e decide volver a casa da súa nai. Nesta viaxe ou situación, a filla lida como mozo dá o paso de explicar quen é ante a familia. Non son os nenos os que fan o cambio de xénero, a transformación realízaa a familia ou a contorna. Na longametraxe quixen expresar o xogo dos espellos ou a interacción entre as relacións.
Acabas de asistir ao Festival de Cine de San Sebastián. Que ten especial a alfombra vermella?
Os primeiros pasos nos audiovisuais paseinos no festival de cine, e resúltame moi emocionante que aquel mozo que miraba con admiración ao festival estivese hoxe presentando Cordas. É unha sorte ter en Euskal Herria un festival tan importante a nivel internacional. O noso cine é moi beneficioso e útil para a industria, é un punto de encontro ao que acoden profesionais de todo o mundo sen ter que ir crear relacións ao estranxeiro.
Por outra banda , como presentaba Cordas, estando en Euskal Herria, puideron vir os actores e axentes que participaron no proxecto. Tamén convidei o festival de Cannes ao coro protagonista de Cordas e viñeron en autobús. O meu é o cine comunitario, a historia ten veracidade grazas a eles, esa é a vía de conexión.
No Festival de Cannes, este ano concedéronlle o Premio Rail's d'Or por Cordas. Non é o teu único logro significativo.
Voces de papel recolleu a Txapela de Ouro de Cataluña e Nor nork obtivo unha mención no Festival de Linguas Minorizadas Babel de Sardeña. Po Somos tamén me deu moita alegría: Foi candidata aos premios Goya (estivemos na preselección dos catro nomeamentos, entre o quince mellores). Logo vén Cordas e ímonos a Cannes. Foi marabilloso e impensable.
A que lle gustaría que fose Cordas?
Dous factores leváronme a contar esta historia.
Por unha banda, os intereses polo ecofeminismo. Doutra banda, pareceume interesante contar como afecto ao tecido social o ser unha gran empresa contaminante no municipio.Coñecín a realidade de Muskiz nunhas xornadas ecofeministas de Bilbao. Como oínte me espertou unha imaxe moi potente: No foro había moitas mulleres maiores de 60 anos, referentes nas loitas locais e activas. Deume que pensar: a partir de certa idade as mulleres sempre aparecen nos roles de avoa ou alzheimer ou vulnerabilidade.
Na maioría dos seus traballos preténdese transformar socialmente o imaxinario feminino.
As mulleres da miña contorna non son reflexo do que se retratan nas pantallas, e bótoo de menos. Os audiovisuais teñen un gran poder transformador, e gustaríame que os meus traballos tivesen ese sentido.
O eúscaro é un valor engadido ou unha dificultade para competir en festivais internacionais de cine?
En canto á distribución, é unha dificultade, xa que as produtoras esixen dobraxe (e isto supón un gasto adicional). Pero, de face aos festivais, facelo nunha lingua minoritaria pode achegar valor engadido.Flores, Amama, Nora… Tamén saíron traballos nas seccións oficiais. Aos poucos imos avanzando.
Estamos na era das pantallas. Isto podería obrigar a cambiar a cadea de produción?
Máis aló do festival, o perfil do espectador é limitado: espero que o elo da sala de cine non desapareza. A maioría son mulleres e teñen entre 55 e 75 anos. O futuro é que a mocidade non vai ao cine. Eu estou preocupada. En Francia os mozos teñen un bono mensual, e acudir ao cine é parte do lecer. Os fins de semana non programan películas en televisión, a xente vai ás salas... Os sistemas de produción e política españois necesitan unha revisión integral.
As mulleres directoras non sodes moitas. Hai teito de cristal?
Somos maioría en facultades audiovisuais, pero cantas mulleres estamos como directores de cine ou butacas de gala? En calquera caso, hai que recoñecer que estamos a ocupar tamén eses ámbitos; nos departamentos de novos directores ou nos de experimentais estamos moitas mulleres… Pero nas seccións oficiais de festivais? As principais seccións dos festivais son reflexo do mecanismo conservador da industria.
É necesario pasar do primeiro plano ao xeneral, facer zoom in a zoom out: con cantos anos chegan as mulleres a facer as primeiras longametraxes? En que sección dos festivais participan? Cantas películas producen en total na súa carreira profesional?
De face ao futuro, que proxectos tes entre mans?
20.000 abellas. Non quero actuar como unha máquina, necesito descanso para producir cousas. Quero recuperar o punto de emotividade ata que unha historia a captura e persígaa.
Era de multipantalla, oportunidade ou risco?
“Seica son demasiado romántico, pero a sala de cine ten algo que che fai entrar na escuridade e non mirar o teléfono: atención consciente ou de calidade. Si cambian as formas de consumo, teremos que cambiar as fórmulas de produción. Eu non son optimista con isto: consumir cada vez máis significa que non nos falta traballo produtivo, pero reflexionamos sobre o que vemos? A imaxe alagada deixa pegada no teu corpo?”.
Bound in Heaven
Dirección: Xin Huo
País: Chinesa
Duración: 109 minutos
Estrea: Non implantado
Fuxir da morte, cara a adiante. O home que sofre unha enfermidade terminal farao así, xunto ao seu amante, amigo e compañeiro de viaxe. Unha película dura pero positiva,... [+]
O noveno e último día, nun Festival especial que me vai a lembrar con moito agarimo. Deixando dúas películas arriscadas para o último día, estou a escribir esta primeira crónica coa música dun bar, porque non me gustou nada a película que vin antes.
Vin a Ulysses no... [+]
E iso onte era sábado e non domingo. Custoulle traballo aclarar o día, porque había moita menos xente na rúa e non había présa. Algúns se achegaron pronto ao Kursaal e ao Teatro Vitoria Eugenia, onde proxectaron a película de clausura da noite, We Live in Time, e... [+]
A gasteiztarra Patricia López de Arnaiz fíxose co Goya ao mellor actor principal no 72 Festival de San Sebastián. No Zinemaldia, polo seu traballo na película 'Os escintileos', dirixida por Pilar Palomero.
A película está baseada na primeira narración do libro 'Bihotz... [+]
Nunca choro con películas. Vin películas duras, historias tristes, cheas de morte, que mostran o peor do ser humano, sen pedir perdón. Vin películas bonitas, elegantes, monumentais, que falan de milagres, profundas. E, con todo, non choro coas películas. Os que nos custa... [+]
Aínda que fóra do concurso da Cuncha de Ouro e outros premios, na Sección Oficial estréanse outros traballos –normalmente– bos. En concreto, son dezaseis os que compiten e 22 cintas –vinte películas e dúas teleseries- están en proxección.
Unha das series que vimos... [+]
Cando fixen o calendario do Festival, a primeira película que elixín foi Parthenope. Sen saber de que se trataba, antes de ler a sinopsis, sabía que tiña que vela, porque era do director Paolo Sorrentino. O meu compañeiro e amigo de piso sempre me di que son un... [+]
O mércores estivo en Donostia-San Sebastián a grego Costa-Gavras, coas súas 91 anos, presentando a súa nova obra e dándolle o nivel con Le dernier souffle; e o xoves o británico Mike Leigh, cun elegante bastón negro e unha equipaxe de 81 anos.
Novos vellos? Non. E non... [+]
As dinámicas familiares que foron empeorando durante demasiado tempo tenden a cronificarse e non poden curarse facilmente. Na longametraxe escrita e dirixida por Sandra Romero, Por onde pasa o silencio (O lugar que pasa o silencio), Antonio (Antonio Araque) volve a Écija... [+]
Hai, ás veces, a sensación de que todo está atado. Poderase ver de todo, mesmo na Sección Oficial, sempre baixo un marco. Vimos algúns toques de humor, dramas llorantes, suspenses, documentais, incluso unha película de terror –que analizaremos ao final desta... [+]
O 28 de xuño deste ano estreouse Casa en Flames (Etxea Sutan), unha comedia dramática dirixida por Dani da Orde. Díxenlle que pensaba velo un mes antes do festival, cando estaba a falar cun amigo, e el recomendoumo. Aínda que non sempre coincidimos, o amigo é moi... [+]
Sempre dentro dun marco, pero estamos a ver de todo na Sección Oficial do Festival. E iso, en verdade, agradécese. Hai unha gran diferenza entre as decenas de “olé os teus ovos” da película deste toureiro e os infinitos silencios de On Falling.
Tal e como lemos nas... [+]