"Houbo mulleres, alí estaban, eu coñecinas, pero as súas familias encerrábanlles nos manicomios, púñanlles electroshock. Na década dos 50, si vostede era home, podía ser rebelde, pero se era muller a súa familia encerráballe. Houbo algúns casos, e eu coñecinos. Algún día alguén escribirá sobre eles”.
Gregory Corso, escritor beat en 1994

Por suposto, desde os aullidos de Allen Ginsberg, as estradas de Jack Kerouac e William S. Máis aló dos jonios e mariches de Burroughs, numerosas escritoras participaron na xeración de beat florida en EE UU nos anos 50 ou no movemento literario beat. Con todo, non conseguiron tal espectacularidade nas obras dos seus compañeiros homes.

A tradutora mallorquina Annalisa Marí Pegrum no seu libro Beat Attitude (Actitude Beat), publicado en 2018 co subtítulo antolóxico dos poetas da xeración beat –Plataforma Goizalde Landabaso na que o xornalista e escritor reunía biografías dos artistas reunidos nesta antoloxía e algúns dos poemas Pop 6 dispoñibles.

Denise Levertov, Elise Cowen, Joane Kyger, Hettie Jones ou Ruth Weiss son as escritoras beat recollidas neste libro. Con todo, destaca Diane di Curmá. Poeta, escritor prosa, artista e profesor, faleceu en outubro de 2020 aos 86 anos nun hospital da cidade californiana de San Francisco. Di Curmá era un creador polifacético que dominaba campos como alquimia, maxia, hinduismo, gnosticismo, tantra, filosofías esotéricas e budismo. Foi pioneiro en escribir sobre temas moi diversos relacionados coas mulleres, como a menstruación, o aborto e a bisexualidad.

Ata que chegou a morte, Annalisa traballou coa tradutora Marí Pegrum na súa antoloxía poética, e o resultado é Quita o teu pescozo degolado do meu coitelo (Quítese o teu pescozo cortado do meu coitelo). Brass furnace going out nesta colección bilingüe, composta en inglés e castelán: Song, after an abortion (Estufa de latón en extinción: A canción reúnese despois dun aborto). di Curmá escribiu cando o aborto era unha práctica ilegal, en 1960, e publicouse sen o consentimento do autor en 1975. A dereita norteamericana utilizouna en campañas contra o aborto voluntario. Por iso, suscitou unha gran desconfianza no autor e, en consecuencia, non autorizou a súa publicación ata que o editor especializado na literatura de mulleres escritoras, Torremotas, publicou unha antoloxía bilingüe.

Ademais desta antoloxía, a editorial As Aforas reeditou en castelán Memoirs of a Beatnik (Os recordos dun beatnik). Probablemente a súa obra máis coñecida fóra de EE UU. Escrita en prosa, é unha biografía falsa publicada en 1969 e realizada por encargo. Trátase da novela pornográfica pulp, que narra os inicios do movemento beat no barrio neoiorquino de Manhattan, que responde o desexo de inundación sexual que os editores reclamaban no ambiente libertino da época: “Máis sexo”. Di Curmá escribiu en California para encher de comida e de fume o ventre dos membros do seu baño.

Voando cara atrás

Na década dos 50, di Curmá viviu no barrio de Lower East Side da cidade de Nova York, e pouco despois de pisar as rúas da cidade, mergullouse nunha vida bohemia. Afastouse das riquezas materiais e dilapidou o seu tempo coñecendo a músicos, actores, bailaríns e pintores. Por exemplo, en 1955 comezou a intercambiar cartas coa poetisa e escritora Ezra Pound, e durante os doce anos que pasou no hospital psiquiátrico visitou con frecuencia. Ademais, escoitou e interiorizó moita música de jazz coa intención de incorporar á súa escritura a linguaxe do jazz. “O jazz para nós era a arte máis importante do momento”, afirma no seu libro Memoirs of a Beatnik, para enxalzar a continuación as virtudes de Bird (Charlie Parker): “O noso máximo representante falaba con saxo e trompeta”.

Nesa época leu por primeira vez o Ulu do poeta Allen Ginsberg. A identificación foi inmediata, pois Di Curmá seguía un estilo similar: a poesía que utilizaba a linguaxe da rúa, a moderna, o hipster e a creación con actitude cool.

Nas obras escritas con esta actitude refugábanse as propias emocións e sentenzas, polo que as tarefas domesticas ou o crecemento dos nenos non tiñan cabida. Desta maneira, os homes chegaban máis facilmente á coolidad. Neste sentido, é moi famoso o que Jack Kerouac botou a di Curmá nunha esmorga tóxica para substituír á súa aia cando abandonou a festa: “Di Curmá, nunca serás escritor se non consegues esquecer á túa aia”.

Así, as obras de Di Prima desta época son creadas nun ambiente beat, sendo This Kind of Bird Flies Backward o máis famoso: Publicouse en 1958, pero recolle poemas escritos a partir de 1953. Ademais da verbeta rueira, no seu estilo poético destacaron outros elementos, como a falta de puntuación, as abreviaturas e a unión de palabras para crear interxeccións e novas palabras.

En 1960 namórase da escritora LeRoi Jones (Amiri Baraka), vinculada ao movemento beat e os dereitos dos afroamericanos, e queda embarazada dúas veces. Perdeu ao primeiro fillo baixo a presión de Jones, pero o segundo deu a luz a Dominique. Di Curmá escribiu ese ano Brass furnace going out: Song, un longo poema after an abortion. Segundo a tradutora e experta Annalisa Marí Pegrum, “é unha afección á vida do recentemente abortado neno, pero tamén ás oportunidades perdidas da súa vida”. Hai culpabilidade, frustración, tristeza, medo, enfado e aceptación.

“Quero meterche nun frasco para enviarllo ao teu pai cunha
nota longa e tenra. Quero que saiba que
non lles perdoo, nin a vostede nin a el porque non naceu”

Ademais de escritor, colaborou na revista The Floating Bear, xunto a LeRoi Jones, editor di Curmá, que recollía obras de poetas experimentais e novos, que durou de 1961 a 1971. A publicación non viña á venda para evitar a persecución da FBI: con todo, di Curmá e Jones foron encarcerados acusados de “luxuria” en 1961, William S, publicado na publicación. Algúns escritos de Burroughs.

O sol revolucionario

En 1968 instalouse na cidade californiana de San Francisco coa intención de mergullarse na contracultura local. En palabras do escritor, “poetas, Diggers, Panteras Negras, estudantes Zen, pioneiros e revolucionarios, nun salvaxe e esperanzador experimento que en 1968 estaba de moda nesta cidade”. Di Curmá participou no movemento Diggers, un grupo radical de acción comunitaria formado por activistas e actores de teatro rueiro, que operaba no barrio de Haight-Ashbury.

Á sombra deste ambiente reivindicativo e transformador, publicou en 1971 os poemas Revolutionary Letters (Cartas revolucionarias), a través da editorial City Lixeiros City Poets de Lawrence Farlinghetti, textos improvisados para ler na rúa, á maneira do teatro rueiro.

Un ano despois casou co poeta Grant Fischer, co que un ano antes tivo o seu quinto fillo. Foi entón cando terminou o libro épico Loba (Otsema). Durante décadas dirixiu, completou e estendeu esta obra, como un escrito continuo. Aborda a representación da feminidade, tanto na literatura como na relixión, e toma o título dos nativos norteamericanos, co obxectivo de representar á muller como deusa lobo.

“E ides cazar a Lobo?Os
inocentes, que van utilizar
, lanza, arpón ou frecha, pistola
ou boomerang?
Credes que podedes pillalo nas
redes do amor?
É el quen cabalga o
crecente como unha balsa para a que
ides pescar na
corrente tormentosa do ceo? Esperades que
se quenta coa súa calefacción
o próximo inverno?”

Así, durante a ebulición deste ambiente contracultural, di Primak abandonou en gran medida o estilo beat e superou esa etiqueta, que fixo un percorrido demasiado longo e próspero para limitarse ao precinto beat, lembrando que dominaba varias disciplinas, desde a alquimia até o hinducido. En 2014 publicou a súa última colección de poesía, The Poetry Deal (Acordo Poético), na que recibiu o poema Keep the Beat (Eutsi beat), para reivindicar que o beat non é un club de escritores masculinos ou unha tendencia literaria, senón un estado de ánimo:

“non é unha “xeración”
Uler
Elí- é un estado de ánimo”.