A idea que moitas veces repetimos os que traballamos no mundo da danza é que a danza é efémera. O dicionario Elhuyar dá como contrapartida a "efémero" español: efémero, destrutivo, perecedoiro, efémero, efémero, perecedoiro, perecedoiro, ilaun. Non lembro a quen lle lin por primeira vez esa idea de que a danza é efémera, pero cara ao ano 1996-97 entrevistei a Nacho Duato e recordo que me chamou a atención que nunha resposta mencionásese ese concepto, o que me fixo pensar que era unha persoa culta.
Hai tres semanas, nunha xornada dedicada á investigación da danza, un orador fixo unha referencia común ao carácter efémero da danza, pero esta vez foi respondido por unha conferenciante experta, a investigadora italiana de danza con ampla experiencia Cecilia Nocilla. O carácter efémero da danza sinaláralle como un tópico insignificante e puxera en dúbida a esencia da súa eterna canción. Nolli é un gran historiador da danza e entendemos facilmente que si, como tantas veces se di, a danza fóra realmente efémera, os historiadores da danza como el non terían moito traballo.
Ultimamente estámonos referindo con preocupación que os aparellos que temos entre mans véndennos respostas a preguntas que non chegamos a facer nin a escoitar o que dicimos. Unha vez máis, tiven a impresión de que, uns días despois de que Nolli fixese estas observacións, a rede tróuxome un artigo de Egil Bakka: Dance – ephemeral or durable?. Letxe, tamén isto? Poucas veces que coñezo isto, pensei, non será dubidoso.
Si Nolli cuestionounos o tópico, Bakka vai máis aló. Ademais de pór en evidencia a perseveranza dalgunhas formas de danza a través de tres exemplos para bailar a balsa, advirte de que a consideración da danza como expresión transitoria non é unha cuestión terminolóxica sen consecuencias ideolóxicas. Segundo Bakka "diversos círculos artísticos buscaron que a danza se converta na arte do momento, liberada de coreografías pre-preparadas e implantadas".E prosegue: "parece que existe unha desconfianza ideolóxica sobre o valor das formas de danza sostibles e que se quere liberar dos marcos do pasado para non deixar nada para o futuro". Fainos ver o fracaso deste esforzo, pero a danza investigadora norueguesa demostra co exemplo do vals que certos patróns de danza non son, nin moito menos, efémeros: "En todo o mundo a xente baila balsa e a danza mantense nunha forma moi parecida durante douscentos anos polo menos".
Precisamente hai douscentos anos que Juan Inazio Iztueta, de Zaldibia, escribiu un libro sobre as danzas de Gipuzkoa e nos últimos meses a viaxe que estamos a facer da man de Mikel Sarriegi aos modos de danza dos mestres de danza de Gipuzkoa confirma o devandito por Egil Bakka sobre o Balsa. É máis, Sarriegi está a confirmar o que Urbeltz fixo ver hai tempo, que moitos dos compoñentes desa lingua vasca e a estrutura do propio sistema son herdeiros dos mestres de danza do Renacemento. A viaxe está a ser marabilloso, e xunto ao gran traballo realizado por Mikel, o máis sorprendente é observar como as instrucións de danza que se escribiron fai 200 anos son as mesmas que as que se escribiron hai catrocentos anos en diferentes pasaxes, e as formas de danza que se describen nelas perduraron até hoxe en día na tradición dos pobos e na actividade dos mestres de danza.
É dicir, que a danza non é efémera en absoluto. Iso si, hoxe en día estamos a aprender a mirar á marxe para polo en evidencia, a mirar o que se deixou de lado das correntes dominantes. Estamos a aprender da man de Sarriegi que hai que saber buscar nos pequenos e menosprezados restos que quedan indiferentes nas esquinas, seguindo as pistas que nos deron Nocilla, Urbeltz e Bakka, entre outras.