Com últimament m'ocorre moltes vegades, he conegut a través d'Instagram la recent inauguració de la intervenció artística de l'artista japonès Tanadori Yamaguchi (Nagoya, 1970) en una pedrera de Mañaria. L'excusa ha estat un exili i un matí plujós. Hem arribat a peu, després de passar un bosc humit i frondós, a la pedrera d'Angurreta. El treball dels homes i les mossegades de les màquines han menjat durant dècades carn pròpia de la naturalesa: era la primera muntanya, en la qual hi havia buits; abans estava completa i plena, en la qual es mostraven nus i absències. En els paratges del nostre entorn són moltes les explotacions que s'han dut a terme a la muntanya, tant en el passat com en l'actualitat, per a donar pas a les immenses infraestructures de dubtosa envergadura que suposen els temps moderns. Les restes d'aquestes extraccions són, per exemple, els fronts verticals aterrazados, les plataformes horitzontals, els canons artificials, els abocadors, les caleras i els petits edificis que es generen en els seus marges.

Des de la pedrera Angurreta, en el barri d'Aldebaraieta de Mañaria, s'explotava la pedra coneguda com a grisa mañaria o grisa de Mañaria, calcària de marbre amb tonalitat marró negrosa i vetes blanques. Pel que sembla, fins fa poc, aquest material era molt utilitzat com a element decoratiu per a la construcció d'habitatges i palaus de luxe, com a sòcols i pilars. La pedrera va romandre activa fins a la dècada de 1970 i una vegada finalitzades les labors d'explotació, aquesta zona extractiva de la mineria va quedar oblidada fins que l'escultor Victor Arrizabalaga li va donar una nova vida. L'artista que viu i treballa a Durango i Yamaguchi es van conèixer fa quinze anys en una exposició de grups organitzada a Lleó (Castella i Lleó), i fruit del diàleg constant que han mantingut des de llavors és el que avui han recollit en el projecte titulat La petjada del temps.

L'escultor Tanadori Yamaguchi va estudiar art en la Universitat de Kyoto i des de 1998 viu a Astúries. Està en contacte amb galeries i universitats i ha exposat les seves creacions allí i aquí. Expert en arts aplicades a la pedra, la pedra és la matèria primera de moltes de les seves escultures, per la qual cosa va rebre la invitació per a una intervenció artística en una pedrera. Per a la pedrera Angurreta, ha presentat una creació composta per quatre escultures que s'han dedicat al site specific o espai. En el paisatge gris i geomètric de la pedrera ha creat formes polièdriques d'alumini que es fusionen entre roques de gran escala i s'integren en el paisatge natural. Les escultures, d'estructura interna d'acer i escorça d'alumini, les ha realitzat en el taller d'Arrizabalaga i les ha col·locat entre blocs de roca, formes entremaliades que escapen de les parets verticals i rectes de la pedrera.

En encarregar a Yamaguchi aquest treball li van posar tres condicions: no podia moure blocs de pedra; l'obra hauria de relacionar-se amb la història de la pedrera i mantenir viva la memòria de la pedrera. Amb aquestes tres condicions neix el projecte La petjada del temps. L'artista ha portat la textura rugosa dels blocs de pedra a làmines d'alumini, per a això en l'estudi d'Arrizabalaga ha aixafat les làmines contra una pedra perquè la textura de la pedra s'imprimís en material brillant. Al contrari del que ocorre amb els blocs de pedra pesats de la pedrera, i en contra del que les escultures representen a primera vista, les escultures són àgils, perquè estan buides per dins; sense carn, en aquest cas tot és os i pell. El llarg i abrupte poliedre, de tres, quatre i cinc costats, que Yamaguchi ha situat en la part alta d'Angurreta, segueix la silueta de la muntanya Eskubaratz, que se separa del pujol d'Urkiola que tenim davant, com un quadre amb dos plans separats.

Aquest paisatge rocós de Mañaria, en si mateix i atesa la disposició pròpia dels grans blocs de pedra, té la seva pròpia bellesa: es mostren formes espirals, s'observen composicions harmòniques i els espais buits tenen una gran capacitat d'atracció. Hi ha una atmosfera d'ordre que domina tot això, amb l'encant del que podria ser un jardí. Quan ens acostem als blocs de pedra observem els efectes de l'activitat extractiva trepitjant sobre la superfície dels grans blocs de pedra. Alguns blocs tenen línies horitzontals perfectes, són mossegades que es dirigeixen cap a l'interior del serrat amb fil helicoidal d'acer. La carn de la pedra queda a la vista, una pell interior d'un gris més clar, la vena, oberta per la meitat. Li passem la mà per damunt, com si poguéssim alleujar el dolor d'aquesta ferida.

En general, la pràctica artística de Yamaguchi està directament relacionada amb la naturalesa i el paisatge que envolta. Com en aquest cas, el bonic és veure com el sol, la humitat o la pluja afecten directament les peces, com van transformant aquestes peces i si les restes de la naturalesa queden marcats en la superfície de l'escultura. La marca de l'home en aquest espai natural del passat deixarà una petjada eterna en la creació de l'home per la naturalesa. Així mateix, aquesta instal·lació serà testimoni del pas del temps i la forma polièdrica encadenada unida a les terrasses de la pedrera ens oferirà l'oportunitat de realitzar una nova lectura de l'espai abandonat, mostrant la temporalitat.

Han dissenyat un interessant recorregut per la pedrera, travessant grans blocs de pedra i les escultures de Yamaguchi, caminant és un passeig fàcil. Aquesta instal·lació, situada en la naturalesa, ofereix a més excel·lents vistes dels paratges d'Urkiola. Sens dubte, és l'excusa perfecta per a gaudir d'aquest racó natural.