argia.eus
INPRIMATU
Gabrielle Duplantier (fotògrafa):
"Amb les fotos no estic en una cerca per a atrapar la realitat"
  • Ens reunim amb la fotògrafa Gabrielle Duplantier en Baiona, en una terrassa a la vora de l'Adour. Sense exposicions ni llibres nous, pregunta al periodista sobre què serà l'entrevista, especificant que a més està en una fase vital en la qual es fa una petita fotografia. Hem aprofitat aquest espai "buit" per a obrir el sot i dedicar molt de temps a la seva creació. L'artista de 45 anys té una llarga trajectòria en fotografia. I ha aconseguit ocupar un lloc en aquest món en la inusualidad: "Encara no entenc com he arribat fins aquí. Tot coincidia per a concloure que no ho aconseguiria". Hem parlat del camí i de la vida.
2023ko abuztuaren 29a
Gabrielle Duplantier, elkarrizketatua. Autoerretratua.

Com descriuria les seves fotos a un lector desconegut?

Com les descriuria… La majoria són fotografies en blanc i negre, també he treballat amb el color, però m'he dedicat al blanc i negre, perquè m'omplia molt més d'imaginació, i personalment m'interessa molt. Diria que tenen un to femení, i un del que veiem amb els nostres ulls és repel·lit. No estic buscant la realitat, estic més intentant captar sensacions i imaginació. Les meves fotos estan més relacionades amb la imaginació, el somni, el fantasma.

I la teva mirada? Què fa que agafi la màquina de fotos o premi el disparador?

És canviant, no hi ha llei. La relació amb la fotografia ha canviat amb el temps. M'agrada parlar de principi, perquè sent més pur és més interessant. Dic que era una necessitat: els rostres em despertaven una gran curiositat; els visats, les mirades, les emocions, les coses que passen en rostres no mirats... La naturalesa sempre m'ha inspirat molt més que la ciutat. I la pròpia llum que acompanya a la naturalesa d'un costat a un altre. Al principi m'atreien els cels carregats, els foscos, els plujosos, ara m'encanten les boniques condicions meteorològiques, les ombres derivades del sol… En el fons i per a respondre a la pregunta, quan apareix un centelleig: de sobte tenim una connexió entre la mirada, el cervell i el cor, i la fotografia és un elogi.

"De sobte tenim una connexió entre la mirada, el cervell i el cor i la fotografia és un elogi d'aquesta lluentor"

T'ha canviat la mirada perquè tu has canviat?

Evidentment. Canviem, canviem la relació amb la vida, canviem la relació entre l'espai i el cos, i com no, també canvia la nostra relació amb la fotografia. És interessant ampliar la mirada i explorar altres arestes en la fotografia. M'obligo a obrir noves portes. Això dic, i tinc una representació del que em repeteixo l'alta. Aquí estan també les fotos que hem vist, que ens han emocionat: les influències. Mai he mirat massa a voluntat les fotos dels altres. Però sé que han estat alguns els que al principi m'han donat un veritable impuls, que m'han despertat ganes de ser allí on no se'm va ocórrer.

No massa influències per a causar-te la teva de tu i la teva. També va rebutjar l'escola de fotografia.

Em va voler pagar una escola de fotos, perquè sempre era una màquina de fotos entre mans, no tenia una altra al cap. No ho vaig acceptar perquè tenia molta por que em llevaria la pura alegria i la llibertat de la fotografia. Quan era en la facultat d'art, m'encantava pintar, però per què això i per què allò, sempre em van disgustar de la força de donar explicacions o escoltar.

Ets un fotògraf multifotogràfic?

Dependències, però sí que puc fer-les enormement. No obstant això, podria dir que els faig menys que abans, que m'entenc més exactament, perquè estic en analògic i cada vegada que estrenyo el disparador surt a 50 cents o són [riure]. Aquesta raó econòmica també és aquí, però reconec que l'oblido si la causa es produeix de manera paral·lela a alguna cosa que em transmeti.

Transcendència.

No sé si és una paraula correcta…

Ho mantenim?

Ho mantenim.

Què et fascina visual o emocionalment? Causa amb freqüència aquest fascinant?

En aquestes dates no sobra! [Riure]. En essència, no estic fent moltes fotos, perquè tinc dificultats per a captar justament la fascinant. Per això, quan em vaig, lluny, intentant sorprendre aquest fascinant lloc desconegut. No obstant això, encara puc detectar coses tan típiques que em fascinen en el meu dia a dia. Les causo principalment en la gent, o en la llum. Els nens també em fascinen per la seva llibertat, per la seva indiferència, per la falta de consciència del que porten. M'emociona la seva vitalitat. Són criatures típiques que sovint es futúan amb la mirada dels altres, que estan molt lligades a la vida i m'han estat inspectadas.

L'ambient de solitud també se sent en les teves fotos, la part perdonable de la solitud.

És possible. No és conscient o buscat, però és veritat que sento la necessitat d'aïllar als meus subjectes. M'agrada centrar-me en una sola entitat, m'entenc evitant multiplicar energies. Per això les meves fotos fan ressò de la solitud. De totes maneres, jo també és molt solitari, i penso que expressa alguna cosa.

T'agrada el treball de laboratori?

M'encanta. Amb el temps també ha anat canviant. Al principi ho feia tot en el laboratori, ara numerizo els negatius i estic en el laboratori, però d'una manera més banal. Per raons econòmiques i materials, fins i tot pel paràmetre del temps. Però sí, el moment del laboratori és molt ràpid: poso la música a tot volum i em causo en un espai de temps que és meu, soc en fusió amb la foto, concentrada, intentant captar una cosa molt especial. És molt ràpid.

Els potretas són les teves múltiples fotos. Segueixes aquestes persones en el temps?

Sí. En realitat no és un projecte o alguna cosa que s'ha preparat anteriorment, però sí, trec fotos a algunes persones fa temps. A més em sona bastant màgic.

Fotografia: Gabrielle Duplantier

La infància influeix en el que som. Vostè ha passat per una selva rural, envoltada de pares artistes, al costat de dos germans.

Ara estic recol·locant-me a la meva casa de la infància. Intento mirar des de la mirada d'avui aquests espais ocupats des de sempre, com si avui valgués, i no els d'ahir. Aquí no li contesto a la pregunta, li estic parlant del lloc. Quin record? Els pares lliures, molt allunyats de la naturalesa dels altres. El meu pare era un dibuixant, un treballador apassionat, amb un món fantasiós i ric, però no parlava del que era. La meva mare sempre parlava, era molt espiritual. Eren excepcionals i ens van educar de forma molt lliure. Això no vol dir que ens invertissin en artistes. El meu pare ens deia “No ho facis!” quan vèiem que els tres ens uníem al camí artístic. Com a dibuixant va portar a la seva família en l'antiguitat i sabia de què parlava. No érem rics en diners, però hi havia moltes riqueses en aquesta família. No obstant això, no ens va tallar el camí, però ens van deixar clar que seria complicat, que suposava molta feina. És cert, ha passat anys, no ha estat fàcil, ha estat esgotador, però al final ha valgut la pena.

Avui dia, el nom de Gabrielle Duplantier és conegut en la fotografia.

Sí, i encara tinc dificultats per a creure! En la fotografia m'he convertit en algú sense tanta ambició. He fet fotos perquè tenia aquesta necessitat. Mai he deixat de fer-ho, i l'alta no va ser un benefici, perquè em van llevar més d'una vegada. Tot coincidia per a concloure que no ho aconseguiria. No tenia estratègia, m'he avançat a cegues, m'he enganxat a les mans esteses, he pres els camins que m'obrien, s'ha fet lentament fins aquí. No he estat oportunista i no em sona la paraula adequada, però això, soc tímid. Avui encara no m'és fàcil. Aviat hauré d'oferir un workshop a Itàlia i em dedico a transmetre el meu pensament. Encara no entenc com he arribat fins aquí. Però soc molt content. I orgullós.

Com tens els arxius de tots aquests anys?

No tot és interessant, les tres quartes parts són gens interessants. No sé per què he fet algunes fotos. Al final em serveixen per a aclarir el que no em serveix. Ara tinc unes intuïcions gràcies a aquestes fotos fallides [riure]. Però encara em virolla, la foto que no pensava treure pot ser bona. Encara em sorprèn la fotografia i gràcies.

Com les has classificat?

Cronològicament, i alguns per temes, suposem uns viatges especials. Però els cuido malament, els tinc en una prestatgeria, no els tinc protegits… Normalment haurien d'estar en una caixa forta per a protegir-me del foc.

Això és el que pensava.

Jo també ho recordo. Però què haig de fer? [riure] Si hi ha un incendi… Adeu Ben Hur.

Miras alguna vegada?

A vegades em fico en una nova exploració per a comprovar si no he passat per davant d'alguna cosa. A vegades és productiva, unes altres no. Pot ocórrer que es produeixi una fotografia amb una cosa modificada. És tremend quan ocorre, per tant serveix. A mesura que la mirada canvia, hem de mirar amb retard les imatges per a mirar amb aquesta nova mirada. És inesgotable. Gairebé insuportable [riure].

El seu últim llibre va ser publicat en 2018 sota el nom de Terres Basses.

Després de Volta publiquem Terres Basses quatre anys. Amb l'editor estem treballant un altre per a 2024. Fa dos anys que vol, però jo necessitava més temps. Ara estic disposat, puc proposar alguna cosa. Però tinc moltes imatges, encara no ho tinc clar.

Com portes el procés de creació del llibre?

Tinc fotos en la base. Els trec en el dia a dia, sense cap previsió. A continuació s'ajunten tots i sorgeix alguna cosa: un conte. Col·laboro amb l'editor, li deixo explicar el que veu. Amb Volta no, però amb Terres Basses ell mateix va causar el que comptaven les imatges. Des de 2018 estic acumulant fotos. Encara que siguin els mateixos temes, l'editor diu que hi ha una cosa nova: una nova llum, una tranquil·litat que no existia en el passat... Intento localitzar al titular. He proposat diverses a l'editor però me les he rebutjat. Crec que tinc una proposta nova, però no estic del tot segur. Es tracta d'establir o no un text. Ell vol, jo no m'agrada l'exercici, però igual em violaré i el faré. Es farà constar.

Veus el canvi que veu?

No ho havia vist, però ho he dit i crec. Ens coneixem personalment, ens seguim a la vida i veus que la vida se m'ha calmat. I és veritat: apareix en les fotos.

"No vaig acceptar fer l'escola de fotos perquè tenia molta por que em llevaria la pura alegria i la llibertat que em va donar la fotografia"

La teva mare va morir. Terres Basses és un llibre tret a la llum quan feien duel.

Sí. Va sofrir una mort violenta, va travessar l'infern nolazpait. Estava molt prop de la meva mare. Era la meva guia espiritual, la meva amiga, la meva mare, el meu binomi, la meva germana. Tot alhora. Tenia una gran capacitat per a orientar a les persones, comprenia els dubtes, les preguntes i els sofriments dels individus. Parlar-me amb la meva mare i en bàndol fort i irascible. Després de la seva mort, em vaig fixar en la meva existència, i va ser un desastre: vaig deixar a la meva parella, em vaig enfadar amb dos amics íntims, em vaig posar amb un altre tipus que em va trair, suposadament enviat pel cel...! Imagina't, aquest traïdor també està en el meu llibre! [riure] És a dir, en un remolí profund nintzen.Terres Basses em va ajudar a reprendre: La relació amb l'editor David [Fourré], la reconnexió a la vida, als altres i a la felicitat a través de les fotografies preses. Pel que sembla, les fotos em van demostrar que sempre vivia, que el desig no va desaparèixer. El fet que l'editor hagi vist la polpa per a publicar un llibre em va donar la confiança i l'alegria. Veient que les meves fotos estan relacionades amb la meva vida, les fotos d'aquesta època estan vinculades a aquest fet i a la nova vida derivada.

La malaltia va portar a la seva mare?

Sí, una malaltia terrible.

Va prendre fotos d'aquest cos que anava desapareixent?

No. No, això no ho puc. Quant a la fotografia, tinc moltes limitacions. No tinc ganes (...)

...

No. Les meves fotos són recordatoris, no són testimoniatges.

Tu Terres Basses, els germans Low Lands. Tot prové de la marxa de la mare.Hem creat el
clip de la cançó Low Lands al costat del kusi del meu pare molt pròxim, Alain Duplantier. És un homenatge dedicat a la mare. Vaig tornar el títol de la cançó al francès i la poso al llibre, perquè m'ha donat la fórmula justa: Terres Basses [terres baixes]. El llibre conté algunes imatges preses durant l'enregistrament del clip. Les dues creacions van a mà a mà.

Acabem esmentant a Gojira [el grup musical dels seus dos germans, mundialment conegut]. En les entrevistes sovint comences a parlar de tu i acabes parlant de la creació de germans o pares. Et peses?

Com em pesarà? Soc molt pròxim als meus germans, molt orgullós d'ells. He seguit al principi de Gojira, he participat en els clips, els he fotografiat, aquesta història és una mica la meva aventura. Al mateix temps, és veritat que fins i tot estant units, cadascun tenim el nostre camí, la nostra identitat, la nostra creació i la nostra diferenciació és important.

En l'obra Un cor massa gran d'Eider Rodriguez podem explicar històries de les teves fotos en les portades d'alguns llibres. T'agrada aquesta trobada?

Sí! No són col·laboracions, però és veritat que m'emocionen moltes vegades. M'encanta aquesta utilització de les meves fotos. Fa temps que tinc la sort d'estar en la pell dels llibres i tot el temps és un orgull. M'agrada pensar que les meves fotos poden ser capaces de sintetitzar la imaginació d'algú.

Per a acabar… Què podem desitjar-li a més del llibre?

Acabar amb la construcció de la meva casa? No és possible [riure]. No sé. Què em volen? Ser uros, trobar una mica d'alegria cada dia i no perdre de vista el desig.

Fotografia: Gabrielle Duplantier