"Soc il·lustrador però no sols", em diu. Vull moltes coses
i faig moltes coses. És una pregunta molt difícil o em costa donar una resposta concreta. Solc respondre l'un o l'altre segons em pregunti. Això de ser freelance és molt cansat. Quan no hi ha treball busquem treball, i moltes vegades ens toca molta feina a curt termini.

En 2018, mentre llegia Les coses que vam perdre en el foc, de Mariana Enríquez, vaig decidir aprofundir en la il·lustració i dedicar la meva professió a això. Des de llavors intento fer-ho. Ara, per exemple, acabo d'acabar un àlbum il·lustrat amb Maialen Lujanbio al fil del que era Rosa Valverde. Quan es parla d'il·lustració pensem especialment en la literatura infantil, però també hi ha treball en el món adult.

També ha fet booksters. Com es fan els pòsters
de les pel·lícules i es col·loquen a les cases, jo faig els basats en els llibres. Sé que és difícil trobar a algú que m'ha causat una sensació similar a la que m'ha afectat un llibre. Però no impossible. I quan s'aconsegueix és molt bonic. El fonamental és compartir l'amor pel llibre.

Per tant, fas moltes coses.
No és just dir que soc solament il·lustrador. També he començat a fer ceràmica. He trobat el moment i l'eina per a la meva meditació. A més, vaig decidir fer coses útils. De moment he venut molt poca creativitat, però fa uns dies una noia em va escriure dient que desdejuna tots els dies en un objecte que em va comprar i em va fer una il·lusió increïble. Això és màgia per a mi.

Com has arribat fins aquí? Vaig estudiar Belles arts a
Bilbao i després vaig ser a Barcelona a estudiar Il·lustració Creativa. No veia clar per on anar, però diria que havia encertat de ple. Alguns oficis són molt concrets i el nostre no. La nostra pot ser molt àmplia i variada. M'agrada sentir-me lliure en l'elecció i content amb el resultat. Tant en la il·lustració com en la imatgeria no és una cosa fixa i vivim en un món ple d'imatges, o nosaltres l'omplim d'imatges. Al meu entendre, la funció de l'il·lustrador és representar el món d'una manera i crear referents. Jo crec imatges amb la meva pròpia visió.

Quina és la teva visió? Soc
feminista però no faig la il·lustració feminista. Intento fer aparèixer un estil de vida feminista.

Quantes vegades se li ha demanat treballar a l'octubre? Moltes vegades. Bé, massa vegades. Quants m'han dit a canvi de la promoció de crear una imatge? Per fi he arribat a dir
“no puc pagar amb la promoció en el mercat”. És una lluita molt pesada. He debatut molt sobre aquest tema. Jo diria que amb la negativa he aconseguit que la gent no demani besutruk. Ja diria que no se'ls ocorre. Em vaig fer dur dient que havia de començar a donar negatives. Respectant-me a mi mateix i al meu treball, perquè al final és la meva professió. Jo no sé fer una altra cosa.

He treballat tots els dies, més hores que en una jornada normal. I això ho reconec, encara que ho penso habitualment: “A veure quan ens respecten”. No se'ns ocorre demanar poc pa a la fornera. A la gent se li fa duro quan fem comparacions, però és així.

Té experiència a l'estranger, passa el mateix? Conec especialment Mèxic. I
aquí, almenys, l'art es mou molt més. La gent que porta una vida similar a la nostra, té el costum de comprar art, per exemple, comprar copies tipus o petites col·leccions i posar-les a casa. Li cridem a més el tercer món! Que allí viuen molt més precaris? Sí. Necessiten dos o tres treballs per a portar una vida bastant normal? També. Però tenen un gran respecte al treball. També a l'obra de l'artista. I aquesta petició d'octubre no està desenvolupada com aquí.

Què necessites en el
procés creatiu? Haig d'estar tranquil per a pintar. Actuar sense pressió i sense presses. Per a dibuixar o fer una altra cosa, potser la presa no m'embussa tant, mentre que per a pintar necessito calma. Haig de combinar concentració i tranquil·litat. No obstant això, estic pensant constantment. A la dutxa, per exemple, no treballo, però reflexiono sobre una solució o una altra. En l'equilibri entre temps i confiança se'm fa més fàcil el procés creatiu.

Hi ha trucs en atrapar les
preses? L'experimentació em funciona. Si parlo d'acrílics, em val prendre ceres. L'elaboració d'àlbums il·lustrats és molt enriquidora com a professional i com a persona, però molt laboriosa i a penes aporta res des del punt de vista econòmic. Però aquí també cal trobar l'equilibri. Perquè, en definitiva, la compensació no és només econòmica, no? També cal aprendre a relativitzar el temps. Però la pressa mai és un bon amic.