En primer lloc amb el grup Skakeitan, i en el cas de presentar un projecte en solitari, Olatz Salvador (Donostia, 1990) ha trepitjat molts escenaris en els últims anys i a Tolosa arrencarà amb les sensacions i vivències recollides en ells.

Com a dona solista, quines sensacions has recollit al llarg de la teva carrera?

La meva carrera musical va començar en un grup de vuit persones en Skakeitan, i encara segueixo allí. Soc una única noia en el grup, i també en el grup de treball en format individual. En molts concerts veia el mateix panorama i em cridava l'atenció. Per tant, d'aquestes reflexions va sorgir la necessitat de fer un treball.

Els que se senten tant en el grup com amb la teva banda, són del públic o del grup?

No ho sé. He pogut demostrar que, en ajuntar-me amb les dones músics, es crea un ambient diferent. No vivim el mateix, per exemple, aquest pujar-se a l'escenari, o algunes coses relacionades amb tenir un projecte: el nivell d'autoexigència, i he vist que els complexos i límits que tenim són molt diferents.

Quan vas pujar per primera vegada a l'escenari, ho vas fer còmodament?

No. Les primeres vegades no han estat mai còmodes per a mi i la veritat és que m'he posat molt nerviós; encara tinc la tendència de posar-me molt nerviós. Per això, és comprensible, a partir d'aquestes primeres experiències, que això no s'ha decidit en el teu lloc, i que no ho segueixis. Jo he resistit fins que vaig aprendre a gaudir d'aquest lloc, perquè no és fàcil.

El llibre 'kontrako Eztarritik' d'Uxue Alberdi recull els testimoniatges de dones bertsolaris, però moltes coses relacionades amb l'autoexigència i la por es poden comparar amb els músics. En aquest sentit, ha canviat la veu i la manera d'estar del cos des que va començar?

Sí, sí, els he canviat i m'he adonat que la gent m'ho ha dit. Amb la veu, per exemple, m'he adonat que cant a un volum més alt que altres dones; crec que ha estat un mecanisme per a reivindicar el meu lloc. No ho vaig fer a propòsit, però avui em surt així. I, amb el cos, en el Skakeitan sento més llibertat, perquè no estic en la primera línia i en un nivell protagonista. Quan jo soc el protagonista, encara tinc complexos de superar, amb el meu cos i amb la meva manera de moure'm.

Dius que la trobada amb altres dones músics canvia molt la perspectiva. Compartiu aquest tipus de vivències entre vosaltres?

Sí. Les dones músics ens hem reunit expressament per a parlar d'aquestes coses i fer una petita reflexió. També hi ha un moment de buidatge, ja que ens contem anècdotes i situacions incòmodes.

Per exemple?

Històries que pots tenir amb tècnics o amb gent de l'organització. Per exemple, moltes vegades pensen que pots ser parella d'algú i que no ets músic. Quan les dones ens trobem, no ens sentim tan soles en la nostra atmosfera.

Has sentit alguna vegada la necessitat de defensar, subratllar o explicar el teu treball una vegada i una altra?

La veritat és que he sentit un gran reconeixement en el meu projecte en solitari, i no he tingut necessitat de destacar. De totes maneres, m'han anomenat en més d'una ocasió perquè l'organització havia de complir la seva quota de dona, exactament així m'ho han explicat alguns. Això és bastant dolorós per a la majoria de les dones músiques. Quan ens criden pel fet de ser dones, no ens sentim valorats com a músics. Crec que és molt difícil trobar l'equilibri, perquè nosaltres també volem garantir la nostra visibilitat en tots els festivals i festes. Però no podem quedar-nos aquí i no podem quedar-nos aquí només per ser dones, sinó perquè la nostra música és atractiva per a algú.

En el text de presentació del curs també heu aportat una dada objectiva: A Espanya, en 2018, la presència de dones en festivals de música a penes va arribar al 20%.

Sí. En veure la dada sobre el paper, em presta encara més atenció. La situació no és única i queda molt per a arribar a un equilibri quant a les quotes. Posteriorment, caldria analitzar també l'activitat dels grups. De fet, moltes vegades contracten un grup de dones per a cobrir la quota, però, al mateix temps, els models de masculinitat d'altres grups del festival són molt dubtosos. No podem quedar-nos en aquest binomi dona-home i hem de mirar tot el que estem mostrant.

Com es pot donar la volta a això?

Crec que les coses estan canviant a poc a poc, quan jo vaig començar a fer música, perquè l'absència de dones era una cosa que no es tenia en compte. Record que en molts festivals, ser jo l'única dona, només a mi em va encendre alguna cosa. Ara, almenys, hi ha una reflexió, s'ha publicat aquest tema, i sentim la necessitat d'un canvi. Crec que aquest és el primer pas i, a partir d'aquí, cada organitzador hauria d'assumir els seus compromisos. I, per descomptat, les cites organitzades amb diners públics haurien de tenir les mínimes garanties, perquè moltes vegades no ocorre així. Això portarà que les dones vegin a altres dones sobre l'escenari i que més dones entrin en el camí de la música. Tinc aquesta esperança.

En aquest canvi també farà falta la implicació del públic, no és així?

Sí, i en aquest camí, jo he notat que, quan les dones canten en l'escenari, també en les primeres files del públic es veu més dones. Ocorre una espècie d'efecte mirall, o això ho he notat.

Com veus a les dones i els seus cossos en els concerts de cara al públic?

M'atreviria a dir que també aquí ha ocorregut un petit clic. Fa pocs mesos vaig veure per primera vegada a unes dones en primera línia, sense samarretes. Abans ens hauria cridat molt més l'atenció, veure en les noies el que és habitual en els nois. Moltes vegades he pensat en el que passaria, com un col·lega que lleva la samarreta si jo la llevaria. Aquest tipus de dinàmiques encara no s'han naturalitzat, però, en la mesura en què estem treballant, tinc l'esperança de poder respondre a elles amb normalitat.