Chupacabra és el debut en el llargmetratge de Grigory Kolomytseven. La pel·lícula conta la història d'un nen que té por al futur i que viu en una gran frustració amb el seu entorn. El seu pare ni tan sols vol veure-la, la seva mare vol portar-la a un orfenat i està traient el seu amor platònic amb el jove més vanitós del poble. Entre ells, coneixerà a un gos solitari que decideix que és un personatge mitològic de vampir-cabra, l'únic amic amb el qual pot confiar. El nen és conscient que la mossegada de Chupacabra pot convertir a la víctima en agressora. El projecte es va desenvolupar en el programa Ikusmira Berriak durant l'any 2018.

La pel·lícula és un retorn a la infància, en jocs que poden resultar excessivament perillosos a les ciutats. Sovint acceptem en les pel·lícules escenaris que ens superarien en el nostre dia a dia, com si la pantalla donés un filtre, una manera d'escalfar o embellir les coses. Aquests nens i nenes estan més d'una vegada prop de la mort, i això forma part de la vida quotidiana. En veure que l'entorn no l'accepta com és, el protagonista reforça el seu comportament salvatge i decideix convertir a Chupacabra en una bèstia mitològica. Els personatges són bastant profunds i la societat que es crea entre ells queda dibuixada en la pel·lícula, la qual cosa ajuda molt a l'hora de construir el relat. L'execució de la qüestió mitològica deixa oberta la porta a sentir el succeït, possibilitant la veritat i la mentida.

autoficció és l'últim curt de Laida Lertxundi. En el rodatge, Lertxundi fa al·lusió a les dones que li envolten i parlen sobre temes com la maternitat, l'avortament, les ruptures i l'ansietat. En paraules d'aquestes dones, que té o pot tenir miralls, l'artista construeix una identitat que pot ser seva, uns camins possibles o unes accions concordes amb ells. El treball realitzat amb elegància ens porta a preguntar-nos pels camins triats, i passa a un ritme ràpid. El director també es roda a si mateix, deixant oberta la qüestió de si es tracta o no d'una ficció.

La pel·lícula Fauna és l'humor de l'absurd. És un llarg dirigit per Nicolás Pereda i s'assenteixi en un poblat miner del nord de Mèxic. En ella apareixen els germans que acudeixen a visitar als seus pares i que no s'han vist en els últims anys. La distància física i emocional que existeix entre la família els portarà a imaginar realitats paral·leles, allunyant de l'habitual a cada personatge.

El treball presenta els fets amb un ritme lent, incomodant a l'espectador. Les relacions maldestres que incompleixen els codis socials correctes porten al que mira a perdre la paciència i a riure's de l'absurd. Quan sorgeix l'altre relat dins del relat, aquest es converteix en un mitjà d'evasió: es representa una història més commovedora nascuda en el mateix poble i amb els mateixos personatges. Es tracta d'un detectiu que busca a un germà desaparegut, una dona que està sent treta d'una malaltia per la seva germana, i la seva mare és cantant d'un bar. Els personatges que es juguen en diferents papers aporten honestedat a la rutina, i totes dues històries es queden sense acabar. El llibre que el meu germà està llegint ha de ser trobat per a saber el final...